|  |
 |
 |
|||
          |
|||
 |
|||
| |||
Спектакли ко дню любимого города: 1 июня – юбилей заслуженной артистки России Натальи Четвериковой | |||
| |||
| |||
 |
|||
Пресса
|
Творческий юбилей Маргариты Бычковой
|
||
|
5 мая заслуженная артистка России Маргарита Бычкова отмечает двадцатилетие работы в театре им.В.Ф.Комиссаржевской За 20 лет работы в театре им.В.Ф.Комиссаржевской актриса сыграла более 30 ролей. Она является одной из любимых актрис режиссера Александра Морфова, принесшего немало наград театру им.В.Ф.Комиссаржевской. С ней любят работать режиссеры разных эстетик и разных поколений. Ее роли в спектаклях «Идиот», «Прощай, клоун!», «Месяц в деревне», «Самоубийца», «Контрабас», «Оркестр», «Вальс энтузиастов» и других спектаклях запомнились поклонникам театра. Сегодняшние ее работы в спектаклях «Недалеко от Бога», «Карусель любви», «Двенадцать месяцев», «Ваал», «Безымянная звезда», «Шесть блюд из одной курицы» - раскрывают различные грани актрисы. Те, кто ходят «на Риту Бычкову», уже несколько раз посмотрели спектакли «Сон в летнюю ночь» и «Мыльные ангелы», где актриса создает сложную партитуру образов своих героинь. В 2008 актрисе было присвоено высокое звание «Заслуженная артистка России». Городовой, 5 мая 2012 Без формата, 5 мая 2012 |
||
|
|
Иван Васильев: «Мой персонаж никогда не любил»
|
||
|
Интервью с Иваном Васильевым накануне премьеры "Карусель любви" Ну, конечно, они несчастны – ищут и не находят. Вот мой персонаж… Таксист. Он узок в своем восприятии мира, у него достаточно безапелляционная позиция, все разложено по полочкам. Он не то, что боится, он попросту не знает, что такое влюбляться, никогда не любил. Когда его это чувство захватывает, управлять им он не может. Остается, в итоге с проституткой, потому что ему так проще, удобнее. Нет места компромиссу между партнерами. Он знает, что как он скажет – так она и сделает... Ольга Зубенок//Vashdosug.ru, 19 апреля 2012 |
||
|
|
ОДИН НА СЦЕНЕ НЕ ВОИН
|
||
|
25 марта исполнилось 65 лет удивительной женщине, талантливой актрисе театра им. В.Ф. Комиссаржевской, заслуженной артистке России Татьяне САМАРИНОЙ. Друзья, партнёры и поклонники рады сказать ей «несколько торопливых слов о любви…» Подготовила Светлана Володина/ PRO-сцениум. Театральная газета Санкт-Петербурга. №7-8 (129-130), апрель 2012 |
||
|
|
Надо бы чувствовать сердцем
|
||
|
Интервью с режиссером Георгием Йолевски по поводу премьеры спектакля "Карусель любви" Македонский режиссер Георгий Йолевски рассказал обозревателю PULSE, в чем смысл искусства, и о том, что у художника должна быть гражданская позиция Наталия Эфендиева. Интервью с Георгием Йолевски/ Pulse, апрель 2012 |
||
|
|
ИЗ ГРУСТИ СОТКАНО ЕЕ ПОЛОТНО…
|
||
|
20, 21 и 28 апреля в театре им.В.Ф.Комиссаржевской состоится премьера спектакля «КАРУСЕЛЬ ЛЮБВИ» по пьесе Д.Хэйра «Голубая комната» (The Blue Room). О спектакле рассказывает Георгий Йолевски (Македония) Ваш Досуг/ Театральное приложение, №4 (29), апрель 2012 |
||
|
|
Премьера спектакля «Карусель любви». Интервью с режиссером
|
||
|
О спектакле "Карусель любви" Театр им.В.Ф.Комиссаржевской представляет «Карусель любви», комедию в ритме блюза по пьесе Д.Хэйра «The Blue Room» («Голубая комната»). Интервью с режиссером спектакля - Георгием Йолевски (Македония) Peterburg2 |
||
|
|
Накануне премьеры "Карусель любви". Эхо Москвы в Петербурге. Гости студии - Артур Мкртчян и заслуженный артист России Евгений Иванов
|
||
| Эхо Москвы в Петербурге, ведущий: Татьяна Троянская | ||
|
|
Георгий Йолевски: «Знаю, где рождается день…»
|
||
|
Интервью газете "Утро Петербурга" Георгия Йолевски (Македония) режиссера, постановщика спектакля «Карусель любви» в театре им. В. Ф.Комиссаржевской. Премьера состоится 20 апреля. Я абсолютно одержим Санкт-Петербургом. Часто сюда приезжаю и чувствую себя очень счастливым. Сейчас вместе с актерами Театра им.В. Ф.Комиссаржевской мы готовим премьеру спектакля «Карусель любви» по пьесе Хэйра «Голубая комната» Утро Петербурга |
||
|
|
Любовь в мегаполисе
|
||
|
Репортаж-интервью к премьере "Карусель любви" 20, 21 и 28 апреля театр имени Комиссаржевской представит премьеру спектакля «Карусель любви» в постановке приглашенного из Македонии режиссера Георгия Йолевски. Дебют режиссера на этой сцене закономерен, так как театр не впервые сотрудничает с театральными деятелями стран Балканского региона. Не случаен и выбор пьесы известного английского драматурга, сценариста, продюсера, режиссера Дэвида Хэйра. Его «Голубая комната» – переделка пьесы австрийского драматурга Артура Шницлера «Хоровод», за которую автор в начале XX века был обвинен в порнографии. Интересный факт: пьеса Хэйра была впервые поставлена в Лондоне в 1998 году Сэмом Мендесом с Николь Кидман в главной роли в театре «Донмар Уэйрхаус» - тогда британские критики называли ее «театральной виагрой». Все перипетии и психологические нюансы, по словам актрисы Маргариты Бычковой, переданы потрясающей игрой актеров театра. BaltInfo |
||
|
|
Маргарита Бычкова: "А МОЖЕТ БЫТЬ, Я И ПРАВДА ЛЮБЛЮ ЭТОГО МАЛЬЧИКА?"
|
||
|
Интервью к премьере "Карусель любви" Спектакль «Карусель любви» по пьесе Дэвида Хэйра «Голубая комната» ставит македонец Георгий Йолевски. Исполнительница одной из ролей Маргарита Бычкова рассказала Time Out, что такое комедия-блюз. Time Out Петербург №8 (246) / 10 - 23 апреля 2012 г |
||
|
|
Кристина Кузьмина: «РЯДОМ С МОЕЙ ГЕРОИНЕЙ ВСЕ ВРЕМЯ ОКАЗЫВАЮТСЯ НЕ ТЕ МУЖЧИНЫ»
|
||
|
Интервью к премьере "Карусель любви" В Театре им. В. Ф. Комиссаржевской готовится к выпуску спектакль «Карусель любви» -современная история о поиске любви в большом городе. Накануне премьеры «ВД» побеседовал с исполнительницей одной из главных ролей - актрисой Кристиной Кузьминой. Интервью подготовлено Ларисой Царьковой/ Ваш Досуг, 16-29 апреля 2012. №8/481 |
||
|
|
Ты не уберешь ладоней со лба…
|
||
|
25 марта исполняется 65 лет заслуженной артистке России Татьяне Самариной – актрисе, которая всю свою творческую жизнь посвятила одному театру – театру им.В.Ф.Комиссаржевской. Юбилей Татьяны Самариной// Городовой, 16 марта 2012 |
||
|
|
Война и мир Ивана Краско
|
||
|
Интервью с Иваном Краско Коллеги называют его мудрецом, телепатом и знатоком женской души. Неудивительно, что именно Ивана Краско Виталий Мельников без проб утвердил на роль Льва Толстого в своем новом фильме «Поклонница». Мой кумир – Сократ, которого я играю в спектакле «Тише, афиняне!» в театре имени Комиссаржевской. Так вот он говорил: «Хочешь изменить мир, измени себя». Я стараюсь жить именно так. Л.Царькова. Война и мир Ивана Краско// Панорама TV, 5-11 марта 2012. №9 (970) |
||
|
|
Мужики, дал слово - держи!
|
||
|
Интервью с народным артистом России Иваном Краско Любимый актер, многодетный отец, мудрый человек, настоящий мужчина. В редакции «ВД» не было сомнений, кто станет главным героем февральского номера. Л.Царькова. Интервью с Иваном Краско «Мужики, дал слово – держи!»// Ваш Досуг, №4. 20 февраля - 4 карта 2012 |
||
|
|
Мы же Королевы!
|
||
|
Спектакль "3d". Интервью с режиссером 4 марта в театре им. В. Ф. Комиссаржевской - премьера спектакля «3d» по пьесе современного польского драматурга Кшиштофа Бизё «Рыдания». Это режиссерский дебют заслуженной артистки России Маргариты Бычковой. В спектакле - история одной семьи, трех женщин разных поколений – бабушки, мамы и дочки. Перед премьерой спектакля Маргарита Бычкова поделилась своими мыслями. В.Шапошникова. Интервью с Маргаритой Бычковой "Мы же Королевы!"// Правоинформ, 5 марта 2012, №10 (724) |
||
|
|
"Невольницы" театра им.В.Ф.Комиссаржевской
|
||
|
Рецензия на спектакль Все-таки пьесы Александра Островского, что называется, навсегда. В них такое количество нынешних реалий, что порой диву даешься — как так. И финансово-экономические перипетии, и точные наблюдения насчет женской психологии потрафят публике во всякое время. (...) Незатейливость постановки публика принимает с большим энтузиазмом. Да и как не принять!? Архаизм и старомодность «Невольниц» настолько очаровательны, что даже и сердиться нет сил. А вкусный, сочный язык драмы хорош и сам по себе — слушать его можно и вовсе до бесконечности. Н.Эфендиева. Невольницы. Театр им.В.Ф.Комиссаржевской// Pulse, март 2012, №3 |
||
|
|
Сюжеты об истории театра на 5 канале
|
||
|
5-ТВ. Утро на 5/Путеводительница. О театре 5-ТВ. Утро на 5/Путеводительница. О здании театра |
||
|
|
Эрос. Театр им.В.Ф.Комиссаржевской
|
||
|
Рецензия к спектаклю В «Эросе» нет и намека на гауптмановские высокие материи, притчевость и прочую метафизику. Интрига прозрачна и внятна, страхи и поступки героев по-человечески объяснимы. Способы, которыми когоутовские братья и сестры добиваются своего, не блещут изобретательностью, но этого и не требуется. Все персонажи в спектакле узнаваемые и живые. Наталья Эфендиева. Эрос// Пульс, февраль 2012 См. рецензию полностью... |
||
|
|
Я вообще учусь у детей
|
||
|
Актер и педагог Сергей Бызгу объяснил «НВ», почему не хочет отказываться от работы в детской студии, несмортя на свою загруженность Его природа универсальна: он импровизатор, мим, характерный артист, трагик, комик. Не утратил детского и наивного взгляда на жизнь, в то же время он мудр и зрел. Его любят режиссеры, потому что знают: Бызгу может сыграть всё! Его обожают студенты Театральной Академии, где он ведет свой курс, который на днях в Учебном театре выпустил яркую премьеру «Однажды в Оклахоме». В нем души не чают воспитанники Детской театральной студии, которую он создал со своей женой режиссером Галиной Бызгу 17 лет назад. Заслуженный артист России, актер театра им.В.Ф.Комиссаржевской Сергей Бызгу неоднократно номинировался и дважды становился лауреатом высшей театральной премии Петербурга «Золотой Софит» Не менее дорогой наградой для него стало получение диплома в 2007 году за оригинальную режиссуру на XVIII фестивале «Театры Санкт-Петербурга – детям». Я вообще учусь у детей/ С Сергеем Бызгу беседовала Елена Добрякова// Невское время, 2 февраля 2012. С.18 См. интервью полностью... |
||
|
|
45-летие сценической деятельности в театре им.В.Ф.Комиссаржевской заслуженной артистки России Натальи Орловой
|
||
|
Peterburg2 БезФормата Городовой.ру |
||
|
|
ТАЛАНТ И ДОСТОИНСТВО
|
||
|
В дни рождественских праздников отметил 35-летие творческой деятельности в Театре им.В.Ф.Комиссаржевской народный артист России Борис Соколов. Этот актер давно известен и любим петербургской театральной публикой, а российский зритель хорошо знает Соколова по многочисленным ролям в кино. Петербургский дневник, 12 января 2012, №1 (367) |
||
|
|
Не суетен, не мелочен, человечен и мудр...
|
||
|
7 января народный артист России Борис Соколов отметил 35-летие творческой деятельности в театре им.В.Ф.Комиссаржевской Правоинформ, январь 2012, №4 (718) |
||
|
|
Неопределенная вольница для невольниц
|
||
|
Рецензия к спектаклю "Невольницы" А.Островского Спектакль Театра им. В.Ф. Комиссаржевской «Невольницы» по одной из поздних пьес А.Н. Островского в зависимости от истинных замыслов режиссера можно трактовать и как рядовую постановку и как большую удачу Георгия Корольчука. Е.Омецинская. Неопределенная вольница для невольниц// Санкт-Петербургский курьер, 1-7 декабря 2011 г. |
||
|
|
ЧЕЛОВЕК ДОЛЖЕН ИМЕТЬ НАДЕЖДУ
|
||
|
для художественного руководителя Театра им.В.Ф.Комиссаржевской Виктора Новикова идеальный спектакль – тот, на котором зрители и смеются, и плачут. Этот петербургский театр, конечно же, прежде всего связывают с именем Рубена Агамирзяна. Он возглавлял его четверть века: с 1966-го по 1991-й - период возмужания театра, обретения собственного лица и своего постоянного зрителя. Агамирзян умер в ложе во время спектакля «Дни Турбиных». И вот уже два десятилетия художественным руководителем Театра им. В.Ф. Комиссаржевской является Виктор Новиков. Театровед по образованию, он, как никто другой, знает и чувствует свой театр, стараясь в новых координатах жизни оберегать уникальную атмосферу театра-дома, что отнюдь не делает его закрытым для новых художественных идей. Беседовала Елена Боброва См. интервью полностью... Е.Боброва. Человек должен иметь надежду/ беседа с художественным руководителем театра им.В.Ф.Комиссаржевской Виктором Новиковым// Невское время, Культура. 30 ноября 2011 г. |
||
|
|
Премьера «Невольницы» в Театре им. Комиссаржевской
|
||
|
Прекрасный художник Александр Орлов выстроил уходящую вглубь анфиладу порталов, расписанных серо-сиренево – зеленоватыми орнаментами. Елена Орлова одела всех в отличные костюмы: у мужчин исто¬рически достоверные сюртуки (комедия написана в 1881 году), у женщин элегантные пышные платья в той же изысканной увядающей гамме. ............ Публика принимает спектакль весьма благожелательно. Сюжет «Невольниц»: перезрелая экзальтированная и совершенно житейски неопытная девица Евлалия выходит за богача-коммерсанта вдвое себя старше, и четыре акта – история ее внутреннего взросления, избавления от выдуманной восторженной влюбленности в некоего ушлого молодого проныру. И история очеловечивания мужа, меняющего черствовсть и расчет на чуткость и понимание. Плюс всякие комические перипетии с плутоватыми слугами. Есть понятие «английская разговорная пьеса», так вот, «Невольницы» - русская разговорная пьеса. Все события происходят в диалогах – узорных, переливчатых, дивно остроумных. Поневоле залюбуешься пластичностью прекрасного языка, на котором можно выразить решительно все. И стоит актерам правильно, музыкально проинтонировать текст (больше других это удается Ольге Белявской в роли светской дамы, наставляющей наивную Евлалию в тонкостях женского поведения), заключенные в нем свежие непосредственные чувства и тонкие мысли находят отклик в зале. С очередной победой вас, Александр Николаевич. Д.Циликин. Свежая рутина/ Премьера «Невольницы» в Театре им. Комиссаржевской// Деловой Петербург (выходной), Рецензии. 25 ноября 2011 г., №198. |
||
|
|
Консерватор в Грозу
|
||
|
У отечественного репертуарного театра есть шанс уйти от практики выживания - считает Виктор Новиков. Виктор Новиков в разговоре с Мариной Заболотней «Счастлив человек, кого смерть застала за любимым занятием» – признавался герой пьесы Григория Горина «Кин IV». Больше всего он любил театр и мечтал умереть в театральной ложе. Именно так, на своем спектакле «Дни Турбиных», 26 октября 1991 года, умер художественный руководитель Театра им. В.Ф. Комиссаржевской Рубен Агамирзян. Уход из жизни Мастера, за 25 лет своей работы создавшего современный театр и труппу, наполовину состоявшую из учеников, – воспринимается едва ли не символом грядущих перемен в жизни театра. Падение системы и последовавшие друг за другом «уходы» – Г. Товстоногова (1989), Р. Агамирзяна (1991), И. Владимирова (1999) – свидетельство конца не только большой эпохи и краха великой утопии, но русского репертуарного театра. Весь 1991 г. пестрел событиями, несшимися по жизни, как огонь по бикфордову шнуру. Развал СССР, бесконечные заседания правительства, щекотавшие нервы каждого гражданина сильнее любого триллера. Август 1991-го года. Путч, ГКЧП, БТРы на ночных улицах города, стояние перед Мариинским Дворцом, Ельцин на танке у Белого Дома… В августе 1991-го, когда по телевизору весь день крутили «Лебединое озеро», а вместо новостей показывали головы испуганных путчистов, театр ушел в отпуск. Привыкший к политическому давлению сверху Агамирзян в нештатной ситуации выбрал для себя единственно возможный маневр… Он пережил путч всего на два месяца. Новым худруком коллектив театра выбрал из «своих» – завлита Виктора Новикова. В истории театра – первый случай, когда худруком стал театровед. Что это было – геройство или авантюра? Победная эйфория охватила всех. Вряд ли кто сознавал масштабы грядущей экономической катастрофы и столь быстрого развала страны. Как раз в 1991 году СССР перестал существовать. Отменили СЭВ, Варшавский Договор. Борис Ельцин стал президентом. Ленинграду вернули исконное имя – Петербург. Экономическая модель – «товар-деньги-товар» не работала. Предприятия останавливались. Товары везли из Турции и Польши. Безработные инженеры, медики, артисты пошли торговать на вещевые рынки… http://post.scriptum.ru/article/novikov-kom-2011 |
||
|
|
РУССКИЙ ОКТЯБРЬ В МИЛАНЕ
|
||
|
"Петербургский театральный сезон" в Милане. Спектакль театра им.В.Ф.Комиссаржевской "Дон Жуан" Помимо летней атмосферы, царящей в октябре, Милан восхитился и «Петербургским театральным сезоном». Почти на две недели столица моды превратилась в столицу театральную. Идея этого форума проста: организаторы собирают лучшие петербургские спектакли и показывают их зарубежному зрителю. В этом году окно в Европу «пробили» уже в пятый раз. До Милана были Прага, Берлин, Хельсинки и Тель-Авив... «Дон Жуан» в постановке Александра Морфова оказался публике близок. Эстетика, в которой поставлен знаменитый сюжет, досконально известна итальянцам, с детства воспитанным на опере. Театральный язык режиссёра и актёров миланцы понимали без слов. Петербургский Дон Джованни (в итальянской традиции известный герой-любовник зовётся именно так) Александр Баргман вовсю хулиганил: спускался в партер и со словами «Hello! How are уоu?» предлагал дамам визитки. Ольга Новикова. Русский октябрь в Милане// PRO-сцениум, №17-18 (119-120), ноябрь 2011 |
||
|
|
БРАВИССИМО, ПЕТЕРБУРГ! Лучшие спектакли Северной столицы увидели зрители Милана.
|
||
|
"Петербургский театральный сезон" в Милане. Спектакль театра им.В.Ф.Комиссаржевской "Дон Жуан" Проект «Петербургский театральный сезон», уже пятый раз представлявший искусство городских театров за пределами России, появился в 2007 году. Его идеологом стал театр «Приют комедианта», а инициатором воплощения в жизнь — Комитет по культуре. Побывав в Праге, Берлине, Хельсинки и Тель-Авиве, участники проекта — известнейшие театры Петербурга — ярко заявили о себе наравне с ведущими мировыми театрами. Честь официального открытия «Сезона» принадлежала Театру им. В. Ф. Комиссаржевской, безоговорочно завоевавшему миланцев бешеным темпом сценического существования. Зал, в котором преимущественно находилась итальянская публика, неумолчно рукоплескал минут десять по окончанию спектакля, а крики «брависсимо» подтверждали, уровень восхищения нашими актерами. Екатерина Омецинская/ Аргументы недели, №43(284), 3 ноября 2011 г. |
||
|
|
Шесть блюд из одной курицы
|
||
|
Спектакль театра им.В.Ф.Комиссаржевской на фестивале в Одессе «Жемчужина у моря» - так называют уникальную Одессу в одной из песен. Но жемчуг, как известно, нанизывается на прочную нитку, становясь прекрасным, таинственно мерцающим ожерельем. Именно такое оже¬релье собирает ежегодный Международный театральный фестиваль «Встречи в Одессе». А Санкт-Петербургский драматический театр имени Комиссаржевской порадовал одесситов пьесой-шуткой Ганы Слуцки «Шесть блюд из одной курицы» (постановка Валерия Гришко), где неподражаемо сыграла главную роль Галина Короткевич, справившая свое 90-летие. В окружении окруже¬нии молодых и талантливых артистов она, можно сказать, выткала свою роль золотой нитью. Ведь соседство с такого уровня актрисой является подлинным мастер-классом для начинающих лицедеев, а сам спектакль - настоящим примером русского психологического театра. Наталья Старосельская. Шесть блюд из одной курицы// Трибуна, 6-12 октября, 2011. №39 |
||
|
|
Любящий тебя. Салтыков
|
||
|
Спектакль "Любящий тебя Достоевский" в театре им.В.Ф.Комиссаржевской Жаль, что Иван Латышев сейчас не ставит больших спектаклей. И малые — очень редко. Спустя несколько лет после «Лешего» или «Рождества 1942-го» от воспоминаний об этих спектаклях веет свежестью, что ли, нежностью, светом и дыханием жизни, очищенной от современных кошмаров. Оказалось, за каких-нибудь семь лет химический состав современного отечественного театра кардинальным образом изменился: исчезли тонкие вибрации, тихое душевное сочувствие, гениальная простота и понимание основ жизни, по-старомодному длинной, несуетливой, полной мельчайших бытовых и психологических подробностей, которые на самом деле и есть материя человеческого бытия. Елена Строгалева/ Петербургская перспектива// Петербургский театральный журнал, №2 (64), 2011 |
||
|
|
Итальянцы кричали «Браво!» русской Турандот
|
||
|
"Петербургский театральный сезон" в Милане. Спектакль театра им.В.Ф.Комиссаржевской "Дон Жуан" В Милане, который итальянцы, как оказалось, тоже называют своей культурной и северной столицей, уже вторую неделю идет «Петербургский театральный сезон». Шесть театров из Петербурга играют на трех площадках знаменитого «Пикколо» — первого в Италии стационарного театра. Александр Баргман в образе дона Джованни (спектакль «Дон Жуан» Комиссаржевки) был явно в ударе и живо взаимодействовал с публикой: завидев знакомые лица, улыбался и махал со сцены рукой. С генконсулом России в Италии Алексеем Парамоновым и его супругой почтительно раскланивался, а итальянцев и туристов, фланируя по залу, приветствовал «Вопа sera!» и «How do you do?» и совершенно всех очаровал. Но уже после поклонов, прошедших в буре оваций, он устало признавался за кулисами: зритель покорен, но это далось тяжело. Мария Кингисепп/Милан - Санкт-Петербург// Известия, 21 октября 2011 |
||
|
|
Милан аплодирует Петербургу
|
||
|
"Петербургский театральный сезон" в Милане. Спектакль театра им.В.Ф.Комиссаржевской "Дон Жуан" «Петербургский театральный сезон в...» каком-то из европейских городов постепенно становится известным. Он был придуман для укрепления внешних культурных связей северной столицы и продвижения ее на мировую театральную арену. Начавшийся с путешествия наших спектаклей в Прагу, «Театральный сезон» продолжился в Берлине, Хельсинки, Тель-Авиве и вот добрался до столицы мировой моды Милана. То ли сказался опыт организаторов этого фестиваля (правительство Санкт-Петербурга, продюсерская компания «Нева-арт» и миланский театр «Пикколо»), то ли родственная русской душа итальянцев, то ли совокупность факторов, но этот «Театральный сезон» прошел с очень большим резонансом. По всему городу была расклеена реклама, вокруг которой неизменно собиралась группа любопытствующих. По вечерам после спектаклей, сыгранных петербуржцами, миланцы расходились по ресторанчикам, расположенным вокруг театра «Пикколо», на трех сценах которого проходил форум, и продолжали обсуждения увиденного. К дискуссии присоединялись те, кто уже ужинал, и фестиваль получал на следующий день партию новых зрителей. Недаром все-таки говорят, что самая эффективная реклама – сарафанное радио. И программа фестиваля, надо отдать должное организаторам, в этом году была гораздо сильнее и объемнее предыдущих лет. В Милан из Петербурга приехали спектакли «Pro Турандот» (театр «Приют Комедианта»), «Дон Жуан» (Театр имени В. Ф. Комиссаржевской), «Касатка» (Молодежный театр на Фонтанке), кукольная постановка «Любовь к трем апельсинам» (Театр марионеток им. Е. С. Деммени), «Власть тьмы» (БДТ) и «Три сестры» (МДТ). «Тремя сестрами» театр Льва Додина открыл свои большие гастроли по Италии, а фестивалю «Петербургский театральный сезон в Милане» его прославленное во всем мире имя прибавило весу. Екатерина Павлюченко/Милан-Санкт-Петербург// Санкт-Петербургские ведомости, 20 октября 2011 |
||
|
|
Петербургский театр становится модным
|
||
|
"Петербургский театральный сезон" в Милане. Спектакль театра им.В.Ф.Комиссаржевской "Дон Жуан" В столице мировой моды Милане подходит к концу «Петербургский театральный сезон», ставший частью осенней презентации лучших театров нашего города Миланским театром Piccolo. PROлог успеха Несмотря на то, что официальное открытие фестиваля состоялось только 13 октября, встреча с создателями спектакля «PRO Турандот» - режиссером Андреем Могучим и художником Эмилем Капелюшем, а также показы самого спектакля «Приюта комедианта» на сцене Театра Студии EXPO прошли прекрасно. Не меньший успех имел и официально открывший фестиваль спектакль Александра Морфова «Дон Жуан», сыгранный на сцене Театра Стрелера. С момента постановки пьесы Мольера в Театре им. В. Ф. Комиссаржевской прошло без малого восемь лет, но миланский показ констатировал рост спектакля за эти годы: игра актеров была не в пример слаженнее, искрометнее и точнее чем на той, давней премьере. На этот раз «зажигание» явно произошло на сцене, где исполнители главных ролей Александр Баргман (Дон Жуан) и Владимир Богданов (Сганарель) выкладывались до седьмого пота. Видимо, права была Анна Кучерова, первый заместитель председателя Комитета по культуре Санкт-Петербурга, открывавшая фестиваль вместе с представителями администрации Милана, генеральным консулом России в Милане Алексеем Парамоновым и директором «Приюта комедианта» Виктором Минковым, когда говорила, что сцена, на которой приходится выступать нашим артистам, «настолько прославленная, настолько намоленная и одухотворенная», что она одновременно и помогает им играть и налагает на их плечи неимоверную ответственность. Но зал «подключился» к «Дону Жуану» практически сразу: несмотря на короткий, но досадный сбой титров в середине первого действия на финале актеров вызывали несколько раз под крики «брависсимо» и неумолчные аплодисменты. На «ура»! Размах «Сезону» придали и встречи других петербургских режиссеров и руководителей театров с публикой и прессой. Не избежали этой участи и режиссер «Дона Жуана» Александр Морфов, а также художественные руководители Театра им. В.Ф. Комиссаржевской Виктор Новиков, Молодежного театра - Семен Спивак, АБДТ им. Товстоногова – Темур Чхеидзе, труппа Театра марионеток и выставку марионеток «Европейская классика на сцене Театра Деммени». В удовольствии от общения остались как итальянцы, так и наши соотечественники. Екатерина Омецинская/ Милан-Санкт-Петербург// Санкт-Петербургский курьер, 20 октября 2011 |
||
|
|
Милан понюхал русского табачку
|
||
|
"Петербургский театральный сезон" в Милане. Спектакль театра им.В.Ф.Комиссаржевской "Дон Жуан" В Милане, признанной столице итальянской моды и итальянского театра, проходит «Петербургский театральный сезон». Этот фестиваль – ежегодный десант лучших петербургских спектаклей в крупнейшие культурные центры планеты – уже стал традиционным, и надо отметить, вызывает у принимающих сторон неизменный интерес. Вот и Милан не остался равнодушным к петербургским гостям. На открытии показали спектакль «Дон Жуан», работу режиссера Александра Морфова, созданную им 8 лет назад в Театре им. Комиссаржевской. Сначала выбор показался неоптимальным: спектакль старенький, было опасение, что за время амортизации он поизносился. Оказалось, вовсе нет – напротив, спектакль вырос, стал изящнее и тоньше, а площадка, освященная именем Стрелера, пошла «комиссаржевскому» «Дон Жуану» чрезвычайно. Андрей Пронин. Фонтанка.ру, 19 октября 2011 |
||
|
|
"Вольты" Юрия Овсянко
|
||
|
В сентябре исполнилось 45 лет творческой деятельности заслуженного артиста России, актера театра им.В.Ф.Комиссаржевской Юрия Овсянко. Нет нужды описывать его биографию – те, кому интересны казенные факты, могут найти их в любом театральном справочнике или в интернете. Гораздо интереснее послушать тех, с кем каждый день соприкасается артист, кому он дарит громадную часть своей души. Увидеть артиста можно 20 и 23 октября в спектакле «Sex comedy в летнюю ночь» театра им.В.Ф.Комиссаржевской. Правоинформ, 10 октября 2011, №41 (703), с.32 |
||
|
|
Эгоисты в поисках Эроса
|
||
|
Рецензия на спектакль "Эрос" За интригующим названием премьерного спектакля Театра им. В.Ф. Комиссаржевской «Эрос» стоит не возбуждающее чувства божество, а пробуждающее душу понимание сути подлинной любви, не требующей благодарности и вознаграждений. Е.Омецинская. Эгоисты в поисках Эроса// Санкт-Петербургский курьер/Сцена, 6-12 октября 2011, №39 (597) |
||
|
|
Любовники и наследники/"Эрос" в театре имени Комиссаржевской
|
||
|
Рецензия на спектакль "Эрос" Театр имени Комиссаржевской открыл очередной сезон премьерой спектакля "Эрос" по пьесе чешского драматурга второй половины ХХ века Павла Когоута в постановке Игоря Коняева. Центральную роль в спектакле сыграл Иван Краско. Действие пьесы Павла Когоута разворачивается в наши дни. Но не обошлось и без мотивов "Вишневого сада" и "Короля Лира". Четверо взрослых детей Эмиля Гайденрейха (Иван Краско) хотят раздробить загородное имение отца на коттеджный поселок. Старший сын, архитектор Эгмонт (Родион Приходько), устраивает бизнес-презентацию этого проекта для сестер Эстер (Елена Симонова) и Эльвиры (Ольга Арикова) и брата Эдуарда (Владимир Крылов), пищущего картину "Венера, бреющая ноги в ванной". И транслирующийся на экран план коттеджного поселка выглядит как вполне реальное предложение с какого-нибудь сайта недвижимости. Загвоздка только в том, что в имении еще живет отец, и, как выясняется, к тому же он счастливо влюблен и собирается жениться на медсестре Элишке (Елизавета Нилова), которая на полвека моложе его. Елена Герусова/Газета "Коммерсантъ С-Петербург", №179/П (4719), 26.09.2011 |
||
|
|
Почему российскому театру сложно выстраивать диалог с властью// Директорская ложа
|
||
|
Взаимоотношения театра и власти никогда не отличались простотой. Однако в последнее время эксперты заговорили о кризисе в этих отношениях. С одной стороны, властям приходится все чаще разбирать актерские бунты и околотеатральные cкандалы; с другой - сама власть принимает новые законы, заставляя худруков в корне менять принципы правления, а главным образом, превращать театр в коммерчески выгодное предприятие. Между этими направляющими векторами скрывается и множество локальных проблем. О том, как театры находят язык с властью, рассуждают гости этого номера - Владислав Любый, директор Российского молодежного театра (РАМТ) и Вадим Зайцев, директор Драматического театра им. Комиссаржевской, (Санкт-Петербург) «Театрал», № 9 (86) Сентябрь 2011/Материал подготовили Екатерина Васенина, Андрей Морозов |
||
|
|
Галина Короткевич в свои девяносто играет в театре, а летом удит рыбу и катается на лодке
|
||
|
Актриса Театра имени Комиссаржевской Галина Короткевич совсем недавно отметила свой юбилей. Но как она выглядит! Люди вполовину моложе ее позавидуют! Сама Галина Петровна объясняет, что просто не представляет себя без работы. Сидеть дома, ходить по врачам и жаловаться? Это, считает актриса, не жизнь, а существование. Кто-то возразит: повезло со здоровьем... Но ведь недаром же мудрецы утверждают: как себя настроишь, так и жить будешь. Комсомольская правда/Театральный Петербург, 8 сентября 2011// Материал подготовили Елена Ливси, Александр Миронов. |
||
|
|
Галина Короткевич: «Когда я на сцене — я живу»
|
||
|
Замечательная актриса Театра им. Комиссаржевской Галина Короткевич может служить примером для многих. В ней столько жизненной энергии, веры в прекрасное, что рядом с ней словно заряжаешься оптимизмом. 18 августа Галина Петровна отметит 90-летний юбилей. Наши поздравления! — С каким чувством сегодня выходите на сцену? — Я считаю, что сцена — это моя жизнь. Когда выхожу перед зрителем — я живу. И счастлива, что продолжаю работать. Сейчас у меня в репертуаре два спектакля: «Утоли моя печали» и «Шесть блюд из одной ку¬рицы». Для меня и сегодня не составляет труда ни танец, ни движение, ни колесо — мне не трудно. Пока меня не выгонят из театра, пока я более-менее здорова — буду работать. Меня часто спрашивают: «Ой, как вы ходите на шпильках?». А я просто не могу иначе. У каждого человека возраст, который ломает основную жизнь, приходит в разные годы. У некоторых приходит даже тогда, когда он по паспортным данным считается молодым человеком. Когда судьбой дарована жизнь, то нужно от нее брать максимум радости. А паспортные данные — для анкет! Телезритель/ Петербургский стиль, август 2011// Интервью с Галиной Короткевич записала Елена Стависская |
||
|
|
Она называет себя "динозавром"
|
||
|
Легенда петербургского театра отмечает юбилей. Актрисе Галине Короткевич сегодня исполняется 90 лет! 70 из них она провела на сцене. Радио Балтика |
||
|
|
Актрису Галину Короткевич с 90-летием поздравил президент РФ
|
||
|
Санкт-Петербург, 18 августа. Актриса Театра им. Комиссаржевской Галина Короткевич сегодня празднует день рождения. Как сообщили «БалтИнфо» в театре, с юбилеем артистку поздравил президент России Дмитрий Медведев. В своей телеграмме он пожелал здоровья, благополучия и всего самого доброго. BaltInfo |
||
|
|
Соня, Нина, Нора... Надежда/Галина Короткевич (Санкт-Петербург)
|
||
|
Юбилей одной из старейших актрисы Петербурга, народной артистки России Галины КОРОТКЕВИЧ отпраздновал 18 марта Театр им. В.Ф.Комиссаржевской. Потомственная актриса пришла в драматический театр после балетной школы, которой руководил знаменитый педагог Борис Фенстер. В Ленинградском институте театра, музыки и кинематографии ее театральным педагогом был мхатовец Борис Сушкевич, возглавлявший Новый театр (нынешний театр Ленсовета). Война прервала занятия в институте, и по путевке комсомола Галина Петровна была направлена в концертную бригаду при Ленинградском доме Красной Армии. Выступала на Волховском, Ленинградском и Ладожском фронтах, выезжала на самые трудные участки передовой, давала концерты в воинских частях у Пулковских высот, во время боев под Синявино, ночами - на Ладоге по «дороге жизни». В Новом театре сыграла Софью в «Горе от ума», Полиньку в«Доходном месте», Нину в «Маскараде», Лауру в «Каменном госте», Нору Ибсена. С приходом в театр Николая Акимова (1952) талант актрисы выразился особенно ярко и полно в главных ролях его знаменитых постановок: в «Тенях» М.Салтыкова-Щедрина, в «Деле» А.Сухово-Кобылина и «Весне в Москве» В.Гусева. После экранизации последнего на «Ленфильме» актрису узнала вся страна. Страстной бульвар, 10/Выпуск № 8-138/2011, Лица. Интервью с Галиной Короткевич записала Марина Заболотняя http://www.strast10.ru/node/1680 Ссылка на публикацию |
||
|
|
65 лет народному артисту России Георгию Корольчуку
|
||
|
1 августа 2011 года народному артисту России, актеру и режиссеру театра им.В.Ф.Комиссаржевской Георгию Алексеевичу Корольчуку исполнится 65 лет. Вся творческая биография Георгия Алексеевича связана с одним лишь театром. В Театр им. ВФ. Комиссаржевской он поступил в 1970 году и сразу был принят в труппу театра им. В. Ф. Комиссаржевской, который возглавлял в те годы мастер, Рубен Агамирзян. http://peterburg2.ru/news/20382.html |
||
|
|
Народному артисту Георгию Корольчуку - 65 лет
|
||
|
Юбилей у Георгия Корольчука – ему исполняется 65 лет. Народный артист России работает в театре имени Комиссаржевской с 1970-го года. За это время он сыграл около 70 ролей, создал необычайно яркую галерея образов героев своего времени - от веселого властного шута с трагическими глазами до усталого и безнадежно доброго царя Федора Иоанновича. Любопытно, что природная моложавость и пластичность позволили артисту долго играть молодых. Сейчас Георгий Корольчук преподаёт в Театральной академии, ставит постановки в Комиссаржевке, а также работает на радио где ведёт музыкальную программу. Радио Балтика, 1 августа |
||
|
|
Виктор Новиков: «Планов у театра много…»
|
||
|
Художественный руководитель театра им. В. Ф. Комиссаржевской Виктор Новиков поделился итогами уходящего сезона и планами на будущий. В новом сезоне нас ждет серьезная подготовка к 70-летию театра, так как в 2012 году нашему театру исполняется 70 лет, а начнется наш сезон с гастролей в Одессу – мы приглашены на фестиваль «Встречи в Одессе» со спектаклем «Шесть блюд из одной курицы». Также нас ждет поездка в Милан со спектаклем «Дон Жуан» в рамках «Петербургских театральных сезонов». В новом сезоне, мы надеемся, появятся «Невольницы» А. Островского в постановке Георгия Корольчука, «Эрос» Павла Когоута в постановке Игоря Коняева, осенью начнется работа у Александра Морфова. Планов у театра очень много. Мы получили предложение и рассматриваем возможность постановки новой пьесы Александра Галина «Золотая пора, или читая Кандида». Режиссер – Гаррий Черняховский, художник – Семен Пастух, композитор – Сергей Никитин. Эта пьеса была создана по мотивам повести Вольтера «Кандид». В театре много талантливых людей, которые не боятся экспериментов, и нужно пробовать. Есть актеры, которым уже скучно играть, а есть актеры, которые еще хотят. И вот им нужно максимально оказывать помощь, чтобы они действительно ощущали театр своим домом. Но главное – чтобы все были живы и здоровы и получали удовольствие от своей работы. Правоинформ, 11 июля 2011, №28 (690) |
||
|
|
Александр Морфов: «Жизнь очень любопытна. Она цветная, красочная. И я хочу, чтобы мои спектакли были такими же»
|
||
|
В этом году программа XII фестиваля «Радуга», ежегодно проводимого ТЮЗом им. Брянцева, как обычно оказалась очень насыщенной. У зрителей и гостей была возможность посетить мастер-классы режиссёра и педагога Юрия Альшица, греческого режиссёра и педагога Василиса Лаггоса, — ученика Ежи Гротовского, американского режиссёра Ли Бруера, а также увидеть спектакли таких режиссёров как: Эльмо Нюганен, Марат Гацалов, Дмитрий Волкострелов, Дмитрий Егоров. Некоторые из них участвовали в «Радуге» впервые, другие – постоянные гости фестиваля. Одним из особенно долгожданных стал спектакль Александра Морфова, режиссёра, известного в городе своими постановками в театре им. В.Ф. Комиссаржевской. «Волшебная ночь» — спектакль по мотивам произведений абсурдистов: С. Беккета, Э. Ионеско, С. Мрожека, был поставлен в Софии в 90-е годы и восстановлен режиссёром именно для фестиваля. Александр Морфов ответил на несколько вопросов о привезённом спектакле, работе с актёрами и планах на будущее: http://okolo.me/2011/05/aleksandr-morfov-zhizn-ochen-lyubopytna-ona-cvetnaya-krasochnaya-i-ya-xochu-chtoby-moi-spektakli-byli-takimi-zhe/ |
||
|
|
ВОЙНА ВОЙНОЙ, А СПЕКТАКЛЬ – ПО РАСПИСАНИЮ
|
||
|
Галину Петровну в петербургском Театре имени Комиссаржевской знают все. Где бы ни появилась эта улыбчивая маленькая женщина, ей тут же улыбаются в ответ. В театральной столовой знают, что Галина Петровна предпочитает булочки с корицей и некрепкий кофе, на вахте помнят, когда у нее репетиция. Народная артистка Галина Короткевич выступает на сцене уже семьдесят лет. http://www.russkiymir.ru/russkiymir/ru/magazines/archive/2011/05/article0013.html?print=true |
||
|
|
Нежная сила Ольги Белявской
|
||
|
20-летие творческой деятельности в театре им.В.Ф.Комиссаржевской заслуженной артистки России Ольги Белявской 16 апреля исполнится ровно 20 лет, как актриса выходит на подмостки родного театра им.В.Ф.Комиссаржевской. 30 лет назад Ольга Белявская окончила Высшее Театральное училище им. Б. Щукина при государственном Академическом театре им.Е.Вахтангова. Она работала в Малом драматическом театре Европы, в Молодежном театре на Фонтанке, участвовала в создании театра на Неве. Первая же роль актрисы в спектакле Ленинградского Малого драматического театра «Стеклянный зверинец» Г. Яновской привлекала внимание театральной критики. Актриса работала со Львом Додиным («Татуированная роза», «Дом», «Братья и сестры»), Ефимом Падве («Утиная охота», «Провинциальные анекдоты», «Звучала музыка в саду», «Крыша» и пр.) и другими выдающимися режиссерами. Примерно в этот же период имя актрисы активно зазвучало в кино. Перейдя в Молодежный театр, актриса с успехом сыграла роли своих современниц в пьесах «новой волны». В 1991 году актриса поступает в труппу театра им. В.Ф. Комиссаржевской, где в ее репертуаре - самые разноплановые роли - от лирических до острохарактерных героинь. Еженедельное интернет-издание NEWSDALE.ru http://newsdale.ru/article/show/14763 |
||
|
|
АНГЕЛ НА ШКАФУ, ИЛИ ВЕЛИКАЯ СИЛА ДУХА
|
||
|
К 70-летию творческой деятельности Галины Короткевич: Даже язык не поворачивается называть Галину Петровну Короткевич «старейшей актрисой Петербурга», хотя так оно и есть. Её первым испытанием на прочность стала Вторая мировая война — более двух тысяч раз она выступала на фронтовых концертах. В августе народная артистка отметит 90-летие, а в марте прошёл другой юбилей — 70 лет на сцене. Её юношескому задору, сильнейшей энергетике, бесконечной жажде жить и сегодня позавидуют многие. На высоких каблуках идёт эта хрупкая, красивая и жизнерадостная женщина в Театр им. Комиссаржевской, ставший родным с 1962 года. Снова и снова дарит свой оптимизм зрителям и коллегам, которые называют её «позвоночником театра», ниточкой, образующей связь времён. Её дочка Ирина Конопацкая уже и сама заслуженная артистка, воспитывает собственную дочь. И сегодня она рассказывает о человеке, который для неё прежде всего - мама... PRO-сцениум / ЮБИЛЕЙ// № 5-6 (107-108) март 2011, Подготовила Мария СУКОНКИНА |
||
|
|
Мать основала брачное агентство, чтобы женить сына
|
||
|
К 70-летию творческой деятельности Галины Короткевич: В августе актрисе Театра Комиссаржевской Галине Короткевич исполнится… девяносто лет! Из них семьдесят она провела на сцене. При этом Галина Петровна до сих пор энергична и красива. Старшее поколение еще помнит фильм «Весна в Москве» 1953 года; где Короткевич сыграла главную роль. Ее героиня Надя Коврова тогда свела с ума многих мужчин в Советском Союзе. Сейчас же, перед двойным юбилеем, в театре решили поставить для ее бенефиса спектакль по забавной пьесе российского драматурга Ганы Слуцки (на ее счету, к примеру, фильм «Ландыш серебристый») под названием «Шесть блюд из одной курицы». Комсомольская правда, 17-24 марта 2011 |
||
|
|
Пять минут плюс капля духов
|
||
|
К 70-летию творческой деятельности Галины Короткевич: 18 марта в Театре им. В.Ф. Комиссаржевской отмечают 70-летие творческой деятельности народной артистки России Галины Короткевич. В этот день состоится «обыкновенное чудо» —спектакль «Шесть блюд из одной курицы», в котором юбилярша играет главную роль, перенесут с Малой сцены театра на Большую. Несколько лет назад эта постановка делалась специально «на Короткевич», за плечами которой более девяноста ролей на сценах двух петербургских театров — им. Ленсовета и им. В. Ф. Комиссаржевской. Екатерина Омецинская/ Санкт-Петербургский курьер, 17-23 марта 2011, №10 (568) |
||
|
|
Сцена - мое отдохновение
|
||
|
Первую большую роль Евгения Игумнова сыграла в 1994 году - это был спектакль «Недомерок» её мастера, Александра Аркадьевича Белинского. Сцене театра имени Комиссаржевской актриса с тех пор и предана. Её заметили сразу... Сергей Чебодаев. Интервью с актрисой Евгенией Игумновой// PRO-сцениум, рубрика «Проба пера», № 3-4 (105-106) февраль 2011 |
||
|
|
ЗВЕЗДА ЭПОХИ
|
||
|
К юбилею сценической деятельности Галины Короткевич Актриса Галина Короткевич сводила с ума весь Ленинград 89-летняя народная актриса Галина Короткевич из Театра имени Комиссаржевской в этом году отмечает уникальную дату — 70 лет на сцене! Цифра кажется нереальной, но стоит только увидеть эту смеющуюся женщину с яркими молодыми глазами, чтобы понять: нет ничего невозможного. «Я хоть сейчас могу колесом пройтись!» — задорно убеждает она. В преддверии юбилея Галина Петровна рассказала «МК» в Питере» о секрете своей жизнерадостности. Любовь Румянцева. Звезда эпохи/ Интервью с Галиной Короткевич// "МК" в Питере", 23 февраля-2 марта 2011 |
||
|
|
ГАЛИНА КОРОТКЕВИЧ. Судьба Актрисы
|
||
|
К юбилею сценической деятельности Галины Короткевич: 18 марта театр им.В.Ф.Комиссаржевской отметит творческий юбилей народной артистки России Галины Короткевич премьерой спектакля на Большой сцене «Шесть блюд из одной курицы». 70 лет сценической деятельности – счастливый повод еще раз признаться в любви маленькой хрупкой женщине и большой Актрисе. Из биографии: Галина Петровна Короткевич родилась в Петрограде, окончила ЛГИТМиК в 1946 году. Всю войну Короткевич выступала с бригадой при Ленинградском доме Красной Армии на Волховском, Ленинградском и Ладожском фронтах, выезжала на самые трудные участки передовой, участвовала в концертах для воинских частей у Пулковских высот, под Синявино, на Ладоге по «Дороге Жизни». Из мастерской Б. М. Сушкевича и его жены Н. Н. Бромлей (ветеранов славного МХАТ-2, а затем - доблестной Акдрамы, то есть бывшей и нынешней Александринки) она шагнула на сцену Нового театра на Владимирском проспекте. Ее дебютом стала роль Софьи из "Горя от ума" Грибоедова. Тут же пошли героини новых постановок Надежды Бромлей: Полинька в "Доходном месте" Островского, Нора в драме Ибсена "Кукольный дом", принцесса Эболи в "Дон Карлосе" Шиллера. Нору за двенадцать лет жизни спектакля Короткевич сыграла больше 400 раз. Пришедший к руководству театром Н. П. Акимов раскрыл талант актрисы особенно полно. Роли в его постановках принесли Короткевич народную славу. "Весна в Москве", выпущенная в июне 1952 года, вскоре была экранизирована, и Галину Короткевич, исполнившую роль аспирантки Нади Ковровой, узнала вся страна. Событийными получались встречи с классикой - с "Делом" Сухово-Кобылина и "Тенями" Салтыкова-Щедрина. Оба спектакля тоже были экранизированы. С 1962 года началась новая большая жизнь Галины Короткевич в Театре имени В. Ф. Комиссаржевской с драматической роли Лизы в пьесе М. Горького "Дети солнца". Она переиграла большое количество ведущих ролей в русской классике - в комедиях А.Островского, И.Тургенева, в инсценировках поФ. Достоевскому, в пьесах драматургов-современников - Л. Леонова, К. Симонова и В. Розова, в комедиях Е. Шварца, В. Шкваркина, Э. Брагинского, М. Смирновой и М. Крайндель, Б. Рацера и В. Константинова, в пьесах О. Уайльда, С. Цвейга, Ф. Дюрренматта, Ж. Ануя. «Миллионерша» Бернарда Шоу с триумфальным успехом прошла почти 800 раз. С.Володина/ Галина Короткевич. Судьба Актрисы// Зрительный ряд, 1-15 марта, №5 (109) |
||
|
|
Человек грибного дождя...
|
||
|
Заслуженному артисту России, актеру Театра им. В.Ф. Комиссаржевской Анатолию Горину в марте исполнится 55 лет. Анатолий Горин в 1977 году завершил обучение на курсе Р. Агамирзяна и был принят в Театр им. В. Ф. Комиссаржевской. С этим театром у него связана вся его творческая жизнь, здесь он стал подлинным мастером. Раскрылся ли здесь его самобытный талант полностью - судить не будем, но, как говорит его однокурсница и близкий друг Светлана Слижикова: «Толя еще успеет нас потрясти!». Об актере рассказывают его однокурсники и коллеги: Андрей Ургант, Борис Соколов, Ефим Каменецкий, Валерий Дегтярь, Светлана Слижикова. С.Володина/ Зрительный ряд № 4 (108), 16 - 28 февраля 2011 |
||
|
|
В сухом остатке/ Санкт-петербургский сезон 2009/10, журнал "Театрал"
|
||
|
Три петербургских критика подводят итоги театрального года, рассуждая о лучших спектаклях, о разочаровавших постановках, о лучших актерских работах. Похоже, что театральная жизнь Северной столицы довольно сильно отличается от жизни Первопрестольной: другие пьесы, другие герои, другие события. 1. Спектакль-событие. 2. Спектакль-разочарование. 3. Лучшие актерские работы сезона. 4. Чего не хватило в сезоне? |
||
|
|
«Доходное место» как вектор новорусского бытия
|
||
|
Сфера молодости - любовь, но ее можно купить. Благородство и ум - прерогатива порядочного человека, но без средств или без покровительства начальства далеко не продвинешься. Жадов и Белогубов – полюса карьеры чиновника. Университетские знания и высокое родство Жадова не перешибут подобострастия и невежества Белогубова, обладающего в исполнении Р. Приходько виртуозной пластикой расшаркивания, танцевально-чечеточным ритмом, искательной интонацией трепета перед начальством. «Невежество и подобострастие – вот залог успеха» - это ведь из горького монолога Фигаро - из пьесы далекого ХY111 века. Островский был внимательным учеником европейской литературной традиции. Но его влюбленный герой не верит в своем просвещенном веке тому, «чтобы честным трудом не мог образованный человек обеспечить себя с семейством». Не хочет «верить и тому, что общество так развратно». Он борется за свое счастье уже с самим предметом любви и верит в победу. Современная драматургия, №4, 2010. Александра Тучинская |
||
|
|
Твой Новый год
|
||
|
(размышления у парадного подъезда Театра им.В.Ф.Комиссаржевской…) Твой Новый год по темно-синей волне средь моря городского плывет в тоске необъяснимой, как будто жизнь начнется снова, как будто будет свет и слава, удачный день и вдоволь хлеба, как будто жизнь качнется вправо, качнувшись влево. (И.Бродский «Рождественский романс», 1961 г.) В "Размышлениях" участвуют: художественный руководитель театра Виктор Новиков, директор театра Вадим Зайцев, артисты театра Евгения Игумнова и Владимир Богданов Записала С. Володина/ Зрительный ряд, № 20 (104), 16 - 31 декабря |
||
|
|
Петербург высадил в Израиле театральный десант
|
||
|
Дальше - Милан В будущем году «Петербургские театральные сезоны» отправятся в Милан. Во-первых, потому, что это город - побратим Петербурга, а во-вторых, так как это один из известнейших культурных центров Европы. Что представят на суд итальянской публики петербуржцы, еще точно не определено. Но, как уверяет Виктор Минков, на девяносто процентов это будут следующие спектакли: • «Три сестры» Малого драматического театра. • «Дядюшкин сон» БДТ имени Товстоногова. • «Дон Жуан» Театра имени Комиссаржевской. • «PR0 Турандот» театра «Приют комедианта». • «Любовь к трем апельсинам» Театра марионеток имени Деммени. А.Горелик/ Комсомольская правда, 1 декабря 2010 |
||
|
|
Политика – тема, но не причина для спектакля
|
||
|
Интервью с режиссером спектакля "Tosca" Л.Ристичем Любиша Ристич, режиссер, который 27 – 28 ноября выпустит на сцене Театра имени В. Ф. Комиссаржевской хореодраму под названием Tosca, личность одиозная. У себя на родине он не только режиссер, но и политик. Лидер партии левых. Поэтому логично, что из пьесы Викторьена Сарду, написанной драматургом для Сары Бернар, он взял обе сюжетные линии: любовную и связанную с политическими коллизиями того времени – времени оккупации Италии Францией, войсками Наполеона. В противовес сюжету оперы Джакомо Пуччини, который оставил в своем произведении исключительно любовную историю певицы Тоски и художника Каварадосси. В том, что это за жанр – хореодрама и почему современному петербуржцу должны быть интересны события, произошедшие в Италии двести лет назад, Любишу РИСТИЧА расспросила театральный обозреватель «Санкт-Петербургских ведомостей». Катерина ПАВЛЮЧЕНКО |
||
|
|
О Вонтове Саше замолвите слово...
|
||
|
7 декабря заслуженному работнику культуры России, артисту Александру Вонтову исполнится 60 лет. Он принадлежит к когорте истинных агамирзяновцев - тех, кто учился, начинал актерскую карьеру у Рубена Агамирзяна. В театр, которым руководил этот режиссер и замечательный педагог, Александр Вонтов поступил сразу по окончании ЛГИТМиКа, в 1977 году. С той поры актер - в труппе Театра им. В.Ф.Комиссаржевской. Им сыграно более 80 ролей, и каждую работу отличают четкая логика, творческая фантазия -«холодный рассудок и горячее сердце». Саркастическая вальяжность, размеренность и невозмутимость изумительно подчеркивают комедийную сторону его таланта. Это и рассудительный немец Вернер в спектакле «Утоли моя печали...», и проницательный наблюдатель Растрелли в трагифарсе «Шут Балакирев», и мудрый Просперо в шекспировской «Буре», искусно играющий иллюзиями и реальностью. В театре Александр Вонтов успешно реализует себя в двух ипостасях - активно действующего актера и помощника художественного руководителя. Светлана Володина/ Зрительный ряд, 1-15 декабря 2010, №19 (103) |
||
|
|
ИСКУССТВО ДЕРЖАТЬ ПАУЗУ
|
||
|
Его партнерами по сцене были Алиса Фрейндлих, Леонид Дьячков, Анатолий Равикович, Михаил Боярский. Театралы по сей день помнят его Порфирия Петровича в спектакле Игоря Владимирова «Преступление и наказание». Но из театра Ленсовета он перебрался в Комиссаржевку, где прослужил уже без малого 25 лет. Знатоки утверждают, что народный артист России Ефим Александрович КАМЕНЕЦКИЙ обладает редким даром - умением держать паузу... Арина ЛИСТЬЕВА/ PRO-сцениум, №13-14 (93-94), июль-август 2010. |
||
|
|
ТАЛАНТЛИВАЯ ЖИЗНЬ
|
||
|
Есть актрисы, которые блюдут свою внешность и очень боятся выглядеть в кадре или на сцене хуже, чем в обыденной жизни. Да и будни порой превращаются для них в битву за красоту, которую они, увы, все равно неизбежно проигрывают. А есть актрисы, которые храбры и подлинны. Они умудряются сохранять свое женское обаяние вопреки времени и вслед за удивительной итальянской актрисой Анной Маньяни могут сказать своим гримерам: «Не прячьте мои морщины - они мне слишком дорого достались!». Заслуженная артистка России Валентина Панина в октябре отметила свой юбилей. Собственно глагол «отметила» будет неверным, потому что свой день рождения она провела в домашних хлопотах, которые никакая популярность отменить не может. Вряд ли в этот день она вспомнила, что сыграла на сцене Мать в спектакле «Фантазии Фарятьева», великую актрису Савину в спектакле «Элегия», где ее партнером был Бруно Фрейндлих. Ирина Жукова, PRO-сцениум, №17-18, октябрь 2010 |
||
|
|
Мне неинтересны люди без чувства юмора
|
||
|
Гость номера Иван Краско Восьмидесятилетний актер стал лауреатом 16-й театральной премии «Золотой софит» в номинации «За творческое долголетие и уникальный вклад в театральную культуру Петербурга». Беседовала Екатерина ОМЕЦИНСКАЯ/ Петровский курьер, 10 ноября, 2010, №40 (620) |
||
|
|
Мы стали глотком свежего воздуха
|
||
|
В Израиле прошел Петербургский театральный сезон, организованный театром «Приют комедианта» при поддержке правительства Санкт-Петербурга. Первый сезон в 2007 году состоялся в Праге, потом были Берлин, Хельсинки. На сей раз - Тель-Авив и Хайфа. Елена Добрякова, Израиль/Невское время, 24 ноября 2010 |
||
|
|
Актриса, которую нужно заслужить…
|
||
|
Заслуженная артистка России Наталья Данилова - одна из самых красивых российских актрис и человек очень непростой судьбы. Всенародная известность, которую ей принес фильм «Место встречи изменить нельзя», не сумела испортить ее натуры, в которой главное - повышенная требовательность к себе в профессии, острое чувство справедливости и стремление к совершенствованию каждую секунду на сценической площадке. Благородная красота, интеллект, школа великих мастеров отличают все работы этой уникальной актрисы. Темперамент и чувство меры позволяют создавать образы противоречивые, сложные, неоднозначные. Юбилей Натальи Даниловой - это не только праздник, подведение определенных жизненных итогов, но и желание еще раз сказать удивительной актрисе про то, что она любима и желанна для всех, кто знаком и с ней лично, и с ее творчеством. О Наталье Даниловой говорят ее коллеги. Зрительный ряд №14 (98). 16-30 сентября. С.Володина |
||
|
|
Иван Краско: «Актер – воплощение времени»
|
||
|
23 сентября народный артист России Иван Иванович Краско будет принимать поздравления с юбилеем – ему исполняется 80 лет. Вскоре на торжественной церемонии премии «Золотой софит» ему будет вручена специальная награда в номинации «За творческое долголетие и уникальный вклад в театральную культуру Санкт-Петербурга». Новый сезон Театр В. Ф. Комиссаржевской открыл спектаклем «Доходное место», который поставил режиссер Игорь Коняев по пьесе А. Н. Островского. Иван Краско сыграл в нем роль Вышневского. С этой роли и началась беседа театроведа Татьяны КОРОСТЕЛЕВОЙ с Иваном КРАСКО Санкт-Петербургские ведомости, № 175 от 17.09.2010 http://www.spbvedomosti.ru/article.htm?id=10269536@SV_Articles |
||
|
|
Ученики Мастера
|
||
|
В июне и июле в театре им. В. Ф. Комиссаржевской можно было увидеть серию спектаклей в честь творческих юбилеев четырех артистов - народного артиста России Георгия Корольчука, заслуженных артистов России Елены Симоновой и Татьяны Самариной, артиста Константина Демидова. ПравоИнформ, №26 (668). 12 июля 2010 |
||
|
|
«Укрощение строптивой» «Тоски»
|
||
|
Первичное знакомство с репертуаром ведущих театров города оставляет в целом благоприятное впечатление. В афише немало имен современных авторов, хотя их по-прежнему меньше трети. Но все же хочется верить, что режиссеры прислушались к многочисленным призывам критиков обратить внимание на драматургов нового времени. По-прежнему акцент – на «вечнозвучащих» Шекспире, Гоголе, Чехове и Горьком. Чуть меньше Брехта. И еще капелька малоизвестных имен. Таков рецепт репертуарного коктейля для нового театрального сезона. Невское время, 3 сентября 2010. Материал подготовила Алина Циопа |
||
|
|
Уход от реальности под аплодисменты
|
||
|
Июль 2010 года стал для Театра им. Комиссаржевской праздничным месяцем, потому что двое из актеров — Сергей Бызгу и Ольга Белявская — получили звания заслуженных артистов, а сразу четверо ведущих актеров отмечают юбилеи своей творческой деятельности. Это Татьяна Самарина, Георгий Корольчук, Елена Симонова, Константин Демидов. Корреспондент "Вечернего Петербурга" Виктория Аминова побывала за кулисами, чтобы поздравить замечательных актеров. Вечерний Петербург, 21 июля 2010. Материал подготовила Виктория Аминова |
||
|
|
СИЛА И НЕЖНОСТЬ
|
||
|
К юбилею народного артиста России Ефима Каменецкого Этим летом исполнилось 75 лет Ефиму Каменецкому, удивительному человеку и подлинному артисту. На страницах нашего журнала о юбиляре рассказывают коллеги по работе - художественный руководитель театра Виктор Новиков, народные артисты России Георгий Корольчук и Иван Краско, театральный критик, профессор СПбГАТИ Надежда Таршис Зрительный ряд № 13(97), 1-15 сентября, С.Володина |
||
|
|
Поздравляем с юбилеем!
|
||
|
Заслуженная артистка России Татьяна Самарина и народный артист России Георгий Корольчук окончили курс Рубена Агамирзяна в Театральном институте в 1970 году. С тех пор они вот уже 40 лет выходят на сцену Театра им. В. Ф. Комиссаржевской, поддерживая и помогая друг другу. Заслуженная артистка России Елена Симонова и актер Константин Демидов учились на одном курсе у Рубена Агамирзяна, окончив Театральный институт в 1985 году. В этом же году они были приняты в Театр им. В. Ф. Комиссаржевской, где прослужили четверть века. Светлана Володина, Зрительный ряд № 12(96), 1-31 июля |
||
|
|
Ваш выход, артист!
|
||
|
В отличие от многих театров, в театре им. В. Ф. Комиссаржевской лето - совсем не мертвый сезон: в июне-июле здесь можно увидеть серию спектаклей в честь «квартета юбилеев» - четырех артистов театра Четверть века, с 1966-го по 1991 год, Театром им. В. Ф. Комиссаржевской руководил Рубен Сергеевич Агамирзян. Он воспитал несколько поколений актеров, среди которых - з. а. России Татьяна Самарина и н. а. России Георгий Корольчук, окончившие курс Рубена Агамирзяна в 1970 году, з. а. России Елена Симонова и артист Константин Демидов, которые учились у знаменитого мастера до 1985 года. Работу юбиляров легендарного театра можно увидеть в спектаклях: «С тобой и без тебя», «Лето и дым» (Т. Самарина), «Безымянная звезда» (Г. Корольчук, К. Демидов), «Утоли моя печали» (режиссер - Г. Корольчук), «Ваал», «Дон Жуан», «Sex comedy в летнюю ночь» (Е. Симонова), «Доходное место» (Е. Симонова, К. Демидов). Ваш Досуг, 28 июня-11 июля 2010. №13 |
||
|
|
Мне кажется, что с этой пьесой интересно провести время
|
||
|
ВАЛЕНТИНА ПАНИНА о спектакле «Страсти по дивану» Мне кажется, я сумела избежать то, что есть в пьесе, - любовь-муку. Дети подчас умнее нас, и часто многое о себе мы узнаем их гла¬зами. Иногда люди вопрошают к Богу: «Господи, за что?», а мне кажется, надо спрашивать иначе: «Для чего?» Ваш Досуг, 17-30 мая 2010, №10 (431). Записала Светлана Володина |
||
|
|
Страсти по дивану
|
||
|
Интервью накануне премьеры спектакля "Страсти по дивану" Режиссер Георгий Корольчук : Я бы предложил его вниманию женщин. Современные мужчины заняты сейчас или пьянством, или бизнесом. Я не знаю, какие мужчины занимаются сегодня женщи¬нами. Не наблюдал. Они не думают даже о том, что нужно рядом сидящему с ним человеку - другу, случайному знакомому, а уж женщине... Пьеса дает возможность почувствовать это, почувствовать одиночество. Зрительный ряд № 6 (90), 1-15 апреля 2010. Светлана Володина. |
||
|
|
Женская версия
|
||
|
В ТЕАТРЕ им. В. Ф. КОМИССАРЖЕВСКОЙ РАЗГОРЕЛИСЬ СЕМЕЙНЫЕ СТРАСТИ ПОД ОДНОЙ КРЫШЕЙ И НА ОДНОМ ДИВАНЕ Репортаж-интервью с генеральной репетиции спектакля "Страсти по дивану" Эту тему до Тульчинской поднимали не единожды (был в 90-е годы фильм «Ребро Адама», в 80-е пьеса Людмилы Разумовской «Под од¬ной крышей», а в 70-е пьеса Соколовой и фильм Авербаха «Фантазии Фарятьева»). Она страшна и неизбывна, ведь в России до сих пор много таких вот странных и неестественных семей, где под одной крышей вынуждены жить несколько поколений женщин: часто с детьми, но без мужей. Как изощренно и разнообразно умеют они мучить друг друга, как ненавидят и любят! И с какой почти роковой неизбежнос¬тью одиночество передается по наследству — от бабушки дочери, а потом — внучке. В СПЕКТАКЛЕ «Страсти по дивану» героини ходят по заколдованному кругу. Женщины четырех поколений кричат друг на друга, бесконечно выясняя отношения: кто виноват в том, что у одной из них не сложилась личная жизнь, а другую настигла одинокая старость. В спектакле заняты четыре прекрасные актрисы разных поколений: Тамара Абросимова (мама бабушки), Валентина Панина (бабушка), Нелли Попова (дочь), Александра Сыдорук (внучка), и именно их работы делают эту расхожую историю притчей. Спектакль вызвал столько мыслей, что после прогона невозможно было не зайти в гримуборные к любимым актрисам Валентине Паниной и Нелли Поповой, чтобы поговорить с ними об увиденном. Вечерний Петербург, июнь 2010. Автор - Виктория Аминова |
||
|
|
Жесть на диване
|
||
|
Интервью с Александрой Сыдорук. Спектакль "Страсти по дивану" Исполнительница главной роли Александра Сыдорук не хотела бы оказаться на месте своей героини. И жить в такой семье вряд ли смогла бы. История, разыгранная в пьесе Майи Тульчинской, это типичные "дочки-матери"'. Женская история. Мужчин нет, есть четыре героини. Я играю дочку, которая в чем-то повторяет судьбу мамы, бабушки и прабабушки. У них все идет по кругу. Они совершают те же ошибки и питают те же иллюзии, что и предшественницы. Пьеса хитро устроена, в форме рондо......она и серьезная, и сложная, и глубокая, и пронизана особым юмором. Бывает очень смешно, когда не больно. Очередной мужчина, допустим, уходит из дома, хлопая дверью, и говорит, что без него здесь все хорошо проживут. А моя героиня отвечает, что никогда и никто в этом доме хорошо не жил. Free тайм, №5, 2010 |
||
|
|
Она словно излучает свет...
|
||
|
Актрисе театра им.В.Ф.Комиссаржевской Ольге БЕЛЯВСКОЙ присвоено высокое звание «Заслуженный артист России» Отзывы на сайте театра: Я очарована Ольгой Белявской! Её глазами, улыбкой, её сдержанностью и тактом. Это в высшей степени интеллигентный человек. Настолько трогательный, что на съёмочной площадке хочется броситься ей на помощь и спасти! - Открыла для себя потрясающую молодую актрису Ольгу Белявскую (дочь Ольга в спектакле «Утоли моя печали») Поздравляю любимую актрису Ольгу Белявскую - сильную, талантливую, манящую - с присвоением звания. Давно пора. Счастье-то какое! - Любимая моя роль Ольги Белявской, из недавних: в спектакле «Шесть блюд из одной курицы». «Серая мышка» - кажется, так характеризует её, от ревности, бывшая свекровь? - Да, казалось бы, вся из неярких, северных красок. Но... стоит ей войти - и на душе теплеет. Она словно излучает свет, «обыкновенная» такая Оля Иванова... даже плачущая, с красными глазами, с потёкшей тушью... Столько любви!.. Очень ёмкая, одухотворённо прожитая роль. Асток пресс, №23 (847), 14 июня 2010 |
||
|
|
Музыка - это дыхание спектакля и ритм его сердца
|
||
|
Мало кто знает, что в театре есть такая удивительная должность - заведующий музыкальной частью. Что делает этот человек и для чего он нужен? Редко какой спектакль обходится без музыкального оформления, ибо музыка - это дыхание спектакля, ритм сердца спектакля, в конце концов, его атмосфера. Часто музыка помогает актерам настроиться на нужный лад, оказаться в нужном эмоциональном поле, произнести с верной интонацией слово, увидеть искренние глаза партнера и «дышать» с ним в унисон. 21 мая исполнилось 25 лет с тех пор, как Владлен Шмеркович Неплох, ныне заслуженный работник культуры России, начал свою деятельность в Театре им. В.Ф. Комиссаржевской. Асток пресс, №20 (844), 24 мая 2010 |
||
|
|
Есть некий петербургский стиль...
|
||
|
Художественный руководитель Театра им. В. Ф. Комиссаржевской, заслуженный деятель искусств России Виктор Новиков рассказал читателям журнала об итогах и премьерах прошедшего сезона, о планах на будущее, о людях и особой атмосфере, существующей в театре. Когда в театр приходят актеры, важно, чтобы они шли сюда с радостью - не как на работу, на службу - а в свой дом. У нас есть определенная атмосфера, свое понимание нравственности, которое, я думаю, не отличается от подлинной нравственности, есть люди, которые по отношению к ближнему не совершают подлостей.. У кого-то что-то получается, у кого-то что-то не получается, а дальше – редчайший случай удачного спектакля – как и во всех театрах. Во всяком случае, есть некий Петербургский стиль, есть отношения внутри театра и между людьми разных театров, которые сложились и тянутся десятилетиями. Никогда не было стремления у одного театра уничтожить другой, все дружили, общались – у актеров это еще остается, слава Богу. Зрительный ряд, №11 (95), 16-30 июня. Беседовала С.Володина |
||
|
|
О "возвышенной пробе" и не только...
|
||
|
Разговор с директором театра Вадимом Зайцевым К сожалению, в театре нельзя посчитать, что столько-то мы потратим на приобретение картофеля, столько-то – на приобретение масла, а столько-то - грибов, зелени и т.п., чтобы сделать из этих ингредиентов потрясающее блюдо на конкретное количество человек. В театре так не может быть никогда, и это правильно, потому что если появятся профессионалы, которым все известно заранее, то с театром можно будет прощаться. Они и появляются (в Москве в большей степени, у нас в меньшей) - приходят и говорят: я буду репетировать 27 дней, мне нужно вот это, это и это, мои услуги стоят столько-то, после чего на 28 день вы получите «нетленку»… Я в это не очень верю, потому что тогда из театра уходит самое главное – эксперимент, уходит игра с неведомым, уходит, как у Окуджавы, - «возвышенная проба», ожидание чуда и расчет на чудо, а иначе зачем делать, если чуда-то нет? Инфоскоп, июнь 2010 |
||
|
|
«МОРФОЛОГИЯ» ТЕАТРА ИМЕНИ В. Ф. КОМИССАРЖЕВСКОЙ
|
||
|
Александр Морфов - режиссер с европейской славой работает в театре имени В. Ф. Комиссаржевской с 1997 года. Он окончил Софийскую Национальную Академию театра и кино как режиссер драматического театра и кино, причем режиссерская деятельность всегда сочеталась с актерской. В его работах - стихия человеческих чувств, выраженная в импровизированной форме игры. Адепт комедии dell'arte Морфов - режиссер-философ, творящий свой авторский театр, где важно умение заразить артистов азартом творчества. В горячей атмосфере сотворчества родились его спектакли на сцене Театра имени В. Ф. Комиссаржевской «Буря» У. Шекспира (Национальная премия «Золотая Маска - 2000») и «Дон Жуан» Ж.-Б. Мольера (завоевавший премию «Золотой Софит» в пяти номинациях и выдвинутый на соискание премии «Золотая Маска - 2005»), «Сон в летнюю ночь» У. Шекспира (завоевавший премию «Золотой Софит» в номинации «Лучший актерский ансамбль»), неожиданный для классической сцены «Ваал» (по пьесе Б. Брехта) и премьера нынешнего сезона «Мыльные ангелы» Э. Кинтеро. Ни один из спектаклей не является бледной копией или отражением предшественника. Каждый новый спектакль - феерия импровизации, актерской и режиссерской фантазии, неожиданного прочтения автора. Для актеров работа с таким режиссером - и мука, и счастье, потому что завтра все будет не так, как сегодня, а совсем иначе.... ПравоИнформ, 7 июня 2010. №21 (663) |
||
|
|
Неожиданная премьера в классических интерьерах...
|
||
|
"Сиротливый Запад" - интервью В театре им.В.Ф.Комиссаржевской состоялась скандальная премьера спектакля «Сиротливый Запад» по пьесе Мартина МакДонаха в постановке Виктора Крамера. Шекспировские страсти бушевали не только на сцене, но и в зале. Тем не менее, после премьеры творческая команда сохраняла «олимпийское» спокойствие, и нам удалось побеседовать с актерами и художниками спектакля. Светлана Володина/Зрительный ряд, 16-31 мая. №9 (93) |
||
|
|
КОМИССАРЖЕВКА УХОДИТ В ОТРЫВ
|
||
|
"Сиротливый Запад" - рецензия Этот ирландец первым открыто вывел на подмостки тех, кого в старом анекдоте называли «семейка уродов» - не тронутые условностями цивилизации типы. В их устах ругательства - исключительно деталь характера. На первый взгляд они явные вырожденцы и дегенераты, но на деле малая толика этого убожества есть в каждом живущем на Земле. Екатерина Омецинская/Шанс, 10 мая 2010 |
||
|
|
Запад: сиротливый, жестокий и... трогательный
|
||
|
Сиротливый Запад" - репортаж с репетиции Театральная публика сегодня в предвкушении обильного драматического «обеда» - в городе следуют одна за другой премьеры, которые обещают быть совершенно по-разному «вкусны». Елена Добрякова/ Невское время/Культура, 15 апреля 2010 |
||
|
|
Нищие духом не блаженны
|
||
|
Спектакль "Сиротливый Запад" - рецензия Рискну утверждать, что на днях в Театре им. В. Ф. Комиссаржевской случилась лучшая премьера нынешнего театрального сезона. Виктор Крамер поставил пьесу Мартина Макдонаха «Сиротливый запад» Оглушительным воем сирен встречает театр своих зрителей. Чем ближе к началу представления, тем интенсивнее и громче он становится. Публику словно загоняют в зрительный зал, и капельдинеры чинно затворяют за ней двери. Однако на местах удержать им удается не всех: кто через 10 минут после начала спектакля выходит из зала, кто ближе к концу. Самые застенчивые, тушуясь, забирают в гардеробе пальто и улепетывают в антракте. Екатерина Павлюченко/СПб ведомости, 29 апреля 2010. №076 |
||
|
|
Пролетая мимо царствия небесного
|
||
|
Спектакль "Сиротливый Запад" - рецензия Если заткнуть одно ухо, отфильтровать «гребаных», можно вычитать печальную историю про общее сиротство вечных детей. МакДонах не склонен их жалеть — кто виноват в том, что они убивают отцов и убивают бога в себе? Евгений Соколинский/ Час Пик, №16 (624), 28 апреля-4 мая 2010 г. |
||
|
|
Реквием инфантилизма
|
||
|
Спектакль "Сиротливый Запад" - рецензия В клубах театрального тумана, библейским речитативом, в микрофон пастор Уэлш начинает рассказ о Коннорах как притчу из Книги бытия. "Сиротливый запад" в Комиссаржевке по форме оказывается чем-то вроде абсурдной, немного фарсовой комедии, соединенный с мрачной, мистериальной и очень красивой балладой. Е.Герусова/ Газета "Коммерсантъ-СПБ" № 72 (4372) от 23.04.2010 |
||
|
|
Сиротливый Кризис веры
|
||
|
Спектакль "Сиротливый Запад" - рецензия Тщательно прописывая ругательства персонажей, автор текста и спектакля не мог не предвидеть бегства той части публики, что болезненно переживает звучание бранных слов со сцены. Предвидел он, впрочем, и улыбки тех, кто к этому отнесется с юмором и досидит до конца, — к финалу четырехчасового действия на героев снизойдет настоящее озарение. Анастасия Ким/РБК daily, 26 апреля 2010.№43 |
||
|
|
Петербургский театральный журнал. БЛОГ
|
||
|
К спектаклю "Сиротливый Запад" http://ptj.spb.ru/blog/sirotlivyj-zapad/ До «Сиротливого Запада» пьесы МакДонаха в Питере не шли на больших сценах. Поэтому неудивительно, что даже среди премьерной «продвинутой» публики нашлись неподготовленные, которые бежали из зала после первых пятнадцати минут: концентрация слов «гребаный» и «долбаный» в речи персонажей, видимо, превышала болевой порог зрителя «обычных» спектаклей театра им. Комиссаржевской. Чтобы сразу завершить актуальную нынче тему языка и нового перевода пьесы (переводчиком выступил сам В. Крамер), скажу: текст звучит здорово. Художественно преображенная отборно-витиеватая брань не кажется грязной бытовой руганью — это именно образ «нецензурщины», а не она сама как таковая. Отдельное спасибо за «словарик» в остроумно придуманном буклете. Впрочем, в исключительном остроумии создателей спектакля — Крамера, Исаева, Баргмана, Бызгу, Пьянова — никто и не сомневался. |
||
|
|
ТАМ, НА ДНЕ БАЧКА ЕСТЬ ЛЮБОВЬ….
|
||
|
К спектаклю "Сиротливый Запад" - интервью Имя Виктора КРАМЕРА на сегодняшний день – одно из самых громких в нескольких театральных направлениях – драматический и музыкальный театры, шоу и цирковые действа, городские праздники, карнавалы, юбилеи и торжества всех мастей. Кроме того, Виктор Крамер – удачный режиссер-продюсер, спортсмен и музыкант. Он учился в ЛГИТМиКе в легендарной режиссерской мастерской Г.Товстоногова, ставил спектакли в лучших драматических и музыкальных театрах Москвы, Петербурга, России и Европы, был главным режиссером «Академии дураков» Вячеслава Полунина, руководил театром «Фарсы». Виктор Крамер - лауреат и номинант Высших российских и международных театральных премий, международных фестивалей, обладатель премии юмора «Золотой Остап», высшей театральной награды Великобритании. С.Володина/ Инфоскоп, апрель 2010 |
||
|
|
ФАНТОМНЫЕ БОЛИ
|
||
|
К спектаклю "Сиротливый Запад" - интервью с В.Крамером В принципе, я не очень жалую новую драматургию, но после знакомства с пьесами МакДонаха стал больше ее читать. Одно время, у меня около тумбочки лежала стопка всяческого ньюрайтинга. Я читал пьесы пачками, но, к сожалению, кроме отторжения они ничего не вызывали. И когда пьесы МакДонаха стали появляться везде и всюду, я подумал – модная чернуха - там резня, пила или что-то подобное… Но однажды мой друг Олег Гринберг дал мне книгу МакДонаха в поездку на Дальний Восток, и мне пришлось прочитать: сначала была «Королева красоты», а потом - эта пьеса, которая меня ошарашила: я поразился, настолько мощно она написана. Ваш Досуг, 5-18 апреля 2010. №7. Беседовала: Светлана Володина |
||
|
|
Я – ЧАСТЬ ЭТОГО МИРА
|
||
|
К спектаклю "Сиротливый Запад" - интервью с В. Крамером В театре им.В.Ф.Комиссаржевской готовится новый проект – спектакль по пьесе Мартина МакДонаха «Сиротливый Запад». Автор спектакля – известный режиссер, «шоумен» и уникальная личность – Виктор Крамер. В ролях – известные актеры Петербурга – Александр Баргман, Сергей Бызгу, Александра Сыдорук, Денис Пьянов, Марина Даминева. Художник спектакля и автор необычных объектов и образов – Максим Исаев. Креативные люди Петербурга, собравшись в талантливую команду, творят новый спектакль. Что из этого получится – еще неизвестно, но то, что скучно не будет – это абсолютно точно. В жаркий период репетиций нам удалось побеседовать с режиссером Виктором Крамером. C.Володина/Зрительный ряд, апрель 2010 |
||
|
|
Карамазовы по-ирландски
|
||
|
Перед премьерой «Сиротливый Запад»: Пьесы МакДонаха всего лет пять назад покорили сцены российских театров, тогда как весь мир уже давно выпустил на подмостки этих фриков, пьяниц и убийц — жителей маленькой деревушки Линэн, в которой происходит действие почти всех пьес модного ирландского драматурга. Петербург не может похвастаться удачами в освоении МакДонаха, тем большего ждут от премьеры в Комиссаржевке. Кому же, как не Крамеру—мастеру трагифарса,— ставитъ эту странную драматургию, в которой жесткий черный юмор вплетен в притчевые истории. «Сиротливый Запад» — третья пьеса про обитателей Линэна, в ней в центре сюжета оказываются два брата—Вален (Сергей Бызгу) и Коулмен (Александр Баргман), которые живут в непримиримой вражде. Причины этой войны затерялись в далеком детстве, и уже невозможно установить, кто виноват и почему все началось. Поводом для раздоров становится все: пластмассовые статуэтки Богоматери, чипсы, виски, новенькая штата... В одном только братья проявили завидную солидарность - обоих мало волнует то, что один из них убил их собственного отца, а другой покрывает это преступление. Виктория АМИНОВА/ Вечерний Петербург, 22 апреля 2010 |
||
|
|
Люди делят пачку чипсов
|
||
|
К премьере "Сиротливый Запад" Путь на вершину славы драматурга №1, как нынче называют Мартина МакДонаха, впечатляет и вдохновляет. Хоть и ирландец, но родился он в Лондоне, в семье гастарбайтеров, папа — рабочий, мама — уборщица. Однажды заботливым родителям надоело мыкаться в неприютной британской столице, и они подались домой, в Ирландию. Все бы ничего, только двух сыновей заботливые папа и мама оставили в лондонской квартире... Санкт-Петербургский курьер, 15-21 апреля 2010. №14 |
||
|
|
Мафия бессмертна
|
||
|
«Каждый персонаж, созданный Островским 150 лет назад, оказывается, имеет в современности своего двойника» Новую постановку известного режиссера Игоря Коняева по одноименной пьесе А. Н. Островского «Доходное место» в культурных кругах Петербурга уже называют театральным событием 2010 года. Спектаклем, премьера которого состоялась в марте в театре им. В. Ф. Комиссаржевской, Коняев напомнил о существовании немного подзабытого сегодня жанра сатиры. Новая газета, № 28. 19 - 20 апреля 2010. Екатерина Павлюченко |
||
|
|
Доходный спектакль
|
||
|
Кто не жил в коммуналке, тот не поймет нового спектакля «Доходное место» в Театре им. В. Ф. Комиссаржевской. Коняев, перенеся действие пьесы в наши дни, осовременил не только манеру поведения, но и психологию героев, что и сделало «Доходное место» столь понятным и близким публике. Ведь человек чаще всего смеется над тем, в чем он смутно узнает себя и своих близких. Реклама-Шанс. 2 апреля 2010. Екатерина Омецинская |
||
|
|
Петербургский Театр имени Комиссаржевской показал премьеру "Доходного места"
|
||
|
Пьесу Александра Островского режиссер Игорь Коняев поставил как современную сатиру. ЕЛЕНА ГЕРУСОВА. Газета «Коммерсантъ» № 39/В (4339) от 09.03.2010 |
||
|
|
Любить и прощать
|
||
|
Александр Морфов – главный приглашенный режиссер театра им. В. Ф. Комиссаржевской. На его счету – уже пять спектаклей в этом театре, ставшие лауреатами и номинантами «Золотой Маски» и «Золотого Софита». Сейчас он живет практически «на два дома», совершая путешествия из Петербурга в Москву и обратно, выпуская премьеры в московском Ленкоме и в «Комиссаржевке» Ваш Досуг/Театральное приложение. №1 (6), январь 2010. Интервью С.Володиной |
||
|
|
Галина Короткевич: «Не могу гневить судьбу»
|
||
|
Народной артистке России, актрисе театра имени В.Ф.Комиссаржевской Галине Короткевич вручена премия «Золотой Софит» - «За творческое долголетие и уникальный вклад в театральную культуру Санкт-Петербурга Театральные вести. №02 Ноябрь, 2009. Светлана Мазурова |
||
|
|
Кубинка, русская душою...
|
||
|
В новом спектакле театра им.В.Ф.Комиссаржевской «Мыльные ангелы» заслуженная артистка России Маргарита Бычкова исполнила главную роль Илуминады. Поставил спектакль Александр Морфов. О работе над ролью актриса поделилась своими мыслями с корреспондентом журнала "Театральные вести". Театральные вести, №3. Декабрь 2009. Марина Логинова |
||
|
|
Дед Мороз существует!
|
||
|
Смешные истории и поздравления от актеров театра им.В.Ф.Комиссаржевской Зрительный ряд, декабрь 2009 |
||
|
|
Свет мудрой души
|
||
|
Недавно в Театре им. В.Ф.Комиссаржевской по случаю юбилея чествовали народную артистку России Тамару Абросимову, чей огромный талант и исключительные свойства личности рождают образ Актрисы с большой буквы. Она соединила в себе, кажется, несоединимые качества, которые в театре встречаются все реже и реже. Но об этом пусть расскажут ее друзья, ученики, сослуживцы. Фонтанка. ру. 21 ноября 2009. |
||
|
|
Миссис Лев
|
||
|
Как-то после репетиции спектакля «Безымянная звезда», в котором актриса сыграла роль экзотической мадемуазель Куку, режиссер В. Фильштинский сказал с уважением о Наталье Михайловне: «О, это мастерица!» Броская звучность таланта, эмоциональная сила раскрывали таящиеся возможности – от насыщенного драматизма с тонким психологическим проникновением в роль до изящного легкого фарса. Но, независимо от характера и грима, каждая из героинь Орловой остается стопроцентной женщиной. Зрительный ряд, 1-15 сентября 2009. №13 (77) |
||
|
|
Еще раз о театре...
|
||
|
Художественный руководитель театра им.В.Ф.Комиссаржевской, заслуженный деятель искусств России ВИКТОР НОВИКОВ рассказал о новом сезоне Журнал "Театральные вести" |
||
|
|
Простая история
|
||
|
Премьера «Мыльные ангелы» стала пятой постановкой режиссёра Александра Морфова в Театре им. В. Ф. Комиссаржевской. Спектакль создан по мотивам пьесы современного кубинского драматурга Э. Кинтеро «Тощий приз» Театральные вести, №2. Ноябрь 2009. Елена Чукина |
||
|
|
Мыльные ангелы
|
||
|
Один только трагикомический дуэт Маргариты Бычковой и Сергея Бызгу в образах циркачей-голодранцев - уже творческая удача. Корпулентная альтруистка Илуминада, у которой слишком много наглых родственников, и «вечный самоубийца» Октавио, который любит пус- кать мыльные пузыри с ангелами, невероятно эксцентричны и трогательны с первой же сцены. Pulse октябрь, 2009. Мария Кингиссепп |
||
|
|
О жизни, смерти, любви и профессии..
|
||
|
11 ноября отметит свой юбилей народная артистка России, актриса Академического драматического театра им. В.Ф.Комиссаржевской Тамара Абросимова Зрительный ряд № 17(81), 1 – 15 ноября. Интервью Л.Сродниковой |
||
|
|
Играю честно
|
||
|
Заслуженный артист России Владимир Богданов 7 октября отметил свой юбилей. Он родился в Ленинграде, окончил актерский факультет ЛГИТМиКа и был принят в труппу Ленинградского театра им. Ленинского Комсомола. В 1986 году он пришел в Театр им. В.Ф.Комиссаржевской. Природная мощь артиста заряжает любое пространство, спектакли с его участием становятся магнетическим центром для зрителя. В спектаклях «Буря», «Двенадцать месяцев», «Дон Жуан» и «Живой товар» нередко ходят «на Богданова». Зрительный ряд, №16, 16-31 октября. С.Володина |
||
|
|
«Группа крови» Сергея Бызгу
|
||
|
Имя Сергея Бызгу хорошо известно всем театралам. Если в спектакле участвует этот актер, заведомо успех обеспечен. Он умеет сам сочинить себе роль и ажурно вписать ее в общее действо. Так было со всеми спектаклями театра «Фарсы», спектаклями «Сон в летнюю ночь», «Тойбеле и ее демон», «Очень простая история»... Недавно вышла премьера «Мыльных ангелов», где его герой – бывший циркач, хотя в цирке, как и в театре, бывших не бывает... Текст: С.Володина Ваш Досуг/Театральное приложение, №2. Ноябрь 2009. |
||
|
|
Дорога без конца
|
||
|
Поставив в Комиссаржевке четыре спектакля, Морфов последовательно разделался со всеми местными предрассудками. И теперь вот затеял буффонаду на тему всего сразу, ну разве что Бога оставил в покое. Зато походя разобрался с создателями и любителями сериалов — главного массового увлечения современности. Журнал "Афиша", 28 октября 2009. Жанна Зарецкая |
||
|
|
Верю в чудеса
|
||
|
Петербургская актриса Галина Короткевич 68 лет радует зрителей Российская газета- Неделя - Северо-Запад №5030 от 29 октября 2009 г. Светлана Мазурова, Санкт-Петербург |
||
|
|
...…О жизни, смерти и любви
|
||
| 21 ноября состоится 100-й спектакль "...о жизни, смерти и любви" в исполнении народной артистки России Тамары Абросимовой. Юбилей спектакля практически совпал с юбилеем актрисы. | ||
|
|
Уплыть невозможно
|
||
|
В театре им.В.Ф.Комиссаржевской состоялась премьера трагикомедии «Мыльные ангелы» в постановке Александра Морфова. В главных ролях – знаменитые театральные лицедеи Маргарита Бычкова и Сергей Бызгу. Реклама-Шанс, 2 октября 2009. Екатерина Омецинская |
||
|
|
Ангелы свободы
|
||
|
"Мыльные ангелы" - очередное объяснение в любви режиссера театру. Кажется, для него в этой жизни лишь театр является единственной реальностью и спасением от любых бед. Российская газета/ Культура, № 5002 (178), 23 сентября 2009. Елена Юринская |
||
|
|
Цирк обетованный
|
||
|
Комиссаржевка представила публике премьеру «Мыльных ангелов», спектакля главного приглашенного режиссера театра – болгарина Александра Морфова. Андрею Пронину показалось, что господин Морфов поставил свой лучший спектакль на этой сцене. Газета «Коммерсантъ-СПБ» №175 (4230) от 22.09.2009 |
||
|
|
Виктор Новиков. Театр приглашенных режиссеров.
|
||
|
“Комиссаржевка” многие счастливые годы возглавлялась выдающимся режиссером, была театром Рубена Агамирзяна. Сейчас театром руководит его верный соратник и помощник по литературной части Виктор Новиков. Теперь это театр приглашенных режиссеров, и даже главный режиссер – гражданин Болгарии Александр Морфов – тоже приглашенный. Морфов поставил ряд интересных спектаклей, его “Дон Жуан” по Мольеру стал событием, получил несколько “Золотых софитов”. Но статус Морфова, скорей, декоративный, экономическую и творческую стратегию театра определяет художественный руководитель. Интервью журналу «Театр» |
||
|
|
Кошмары в волшебном лесу
|
||
|
В Театре им. В. Ф. Комиссаржевской на днях вышел один из лучших спектаклей сезона – «Сон в летнюю ночь» Александра Морфова. Театральный кририк Жанна Зарекцая о новой премьере в театре им. В.Ф. Комиссаржевской. Вечерний Петербург от 23 апреля 2007 |
||
|
|
Фарс-мажор
|
||
|
Без малого десять лет назад Александр Морфов выпустил на сцене Комиссаржевки шекспировскую "Бурю" – энергичный, изобретательный, остроумный до хулиганства и вместе с тем тонкий философский спектакль о великой силе фантазии. "Буря" долгое время считалась лучшим спектаклем Комиссаржевки, остается в репертуаре и сейчас. В таких обстоятельствах премьера "Сна в летнюю ночь" ожидалась особо. "Сон в летнюю ночь"смотрела ЕЛЕНА ГЕРУСОВА. Коммерсантъ №60 (№3636) от 11.04.2007 |
||
|
|
Интервью с Александром Ронисом
|
||
 PR-менеджер театра им. В.Ф.Комиссаржевской Ольга Воробьева и театральный критик Жанна Зарецкая предлагают взгляд изнутри на репетиционный процесс премьеры театра им.В.Ф. Комиссаржевской «Сон в летнюю ночь», режиссер – А.Морфов: «Наш собеседник — актер Александр Ронис, исполнитель роли Пэка, эльфа и доброго духа, как обозначено у Шекспира...»Вечерний Петербург от 6.04.07г. |
||
|
|
Life is not a cabaret, old chum. Дж. Осборн. "Комедиант". Режиссер Александр Бельский
|
||
|
Когда Джон Осборн, основательно рассердившись, написал пьесу «Комедиант», ему, верно, и в голову придти не могло, что ставить и играть ее будут люди мирные… Газета "Империя драмы", №3, 2007 г. Статья А. Гусева |
||
|
|
Иван Иванович Краско представил книгу о сыне
|
||
|
В Доме книги прошла презентация книги об Андрее Краско. Книги, сложенной из воспоминаний друзей и коллег, из слов Андрея о себе; с главой, написанной отцом актера — артистом Иваном Краско. Отец и представил книгу о сыне друзьям, поклонникам и журналистам. О презентации рассказывает Светлана Щагина. Вечерний Петербург, от 24.01.07г |
||
|
|
Театр нужно превращать в бизнес
|
||
|
В Театре им. Комиссаржевской новый директор - ВАДИМ ЗАЙЦЕВ. Ему 38 лет, он актер по образованию, четыре последние года работал на аналогичной должности в Молодежном театре. С театральным менеджером встретилась ЕЛЕНА ГЕРУСОВА. Коммерсант, № 17, от 03.02.2003, ПН |
||
|
|
Интервью с Александром Большаковым
|
||
|
Александр Большаков - один из самых молодых и занятых актеров Театра им. В. Ф. Комиссаржевской. Его лицо хорошо знакомо по "бандитским" сериалам. Такого не забудешь никогда. И справедливо. Актер с хорошей питерской театральной школой, работоспособный, подробный и внимательный, с яркой фактурой и светлой головой. Пока ему все удается и в кино, и в театре. О своих новых творческих подвигах Александр рассказал Марине Заболотней. |
||
|
|
Интервью с Анной Банщиковой
|
||
| Еще совсем недавно эта девочка мелькала на журнальных страницах бесплатным приложением к мужу - Максиму Леонидову. Теперь актриса Театра им. В. Ф. Комиссаржевской стремительно приближается к пику своей популярности, без художественных потерь успевая сниматься в кино, телесериалах, участвуя в телешоу. Внучка известной опереточной дивы 70-х годов Полины Банщиковой хочет быть самостоятельной. И у нее это отлично получается. Только что сыграла девочку-виденье Дон Жуана на своей сцене в спектакле А. Морфова. Параллельно снималась в продолжении детективного сериала "Мангуст". Она отличный кулинар, и может соревноваться с самим Макаревичем. Она - отчаянная и очень современная девчонка. | ||
|
|
Прощать или не прощать? Интервью с режиссером спектакля "Татарин маленький" Алексеем Злобиным и актером Александром Ронисом.
|
||
| В Театре имени В.Ф. Комиссаржевской состоялась премьера пьесы А. Пояркова "Татарин маленький". О спектакле рассказывают режиссер Алексей Злобин и актер Александр Ронис. | ||
|
|
Женский и мужской взгляд на тему Дон Жуана - Елена Симонова и Владимир Богданов
|
||
| Если в Театре им. В. Ф. Комиссаржевской появляется Александр Морфов, - жди бури. На этот раз режиссер из Болгарии выпустил «ДОН ЖУАНА» Мольера. Пять лет назад поставленный этим режиссером на этой сцене спектакль «Буря» не только взял «Золотую Маску», но и открыл России очень модного ныне в Европе постановщика. В него влюбилась Москва, и Александр Калягин обожает работать с ним в своем театре («Король Убю» тоже обладатель «Золотой Маски»). Так что этот спектакль вызывает естественный интерес не только темой... | ||
|
|
"Лето и дым". Интервью с режиссером
|
||
| Пьесу Теннеси Уильямса "Лето и дым" ставит в театре им. В.Ф. Комиссаржевской режиссер Александр Бельский... | ||
|
|
"ВААЛ" А. Морфова
|
||
| "Следующая после "ДЖ" постановка главного приглашенного режиссера Театра имени Комиссаржевской уже становится хитом у широкой публики." | ||
|
|
"Дон Жуан"
|
||
| Пять лет назад поставленный А. Морфовым на сцене Комиссаржевки спектакль "Буря" не только взял "Золотую маску", но и открыл России очень модного ныне в Европе постановщика. В него влюбилась даже | ||
|
|
"Буря" Морфова
|
||
|
Александр Морфов: "Мне хотелось воплотить в спектакле все новые идеи, ощущения шекспировской философской сказки. |
||
|
|
"Буря" Морфова
|
||
|
"Александр Морфов в спектакле, где много юмора и фантастических превращений, использует различные театральные стили и направления. Так, зритель может увидеть элементы японского театра кабуки, пекинской оперы и комедии дель арте. Фестивальная публика неоднократно прерывала спектакль восторженными криками «браво», а в финале весь зал стоя аплодировал артистам петербургского театра". "Речь посполита". 09.09.99. Польша. |
||
|
|
"Буря" Морфова
|
||
|
"…Как безусловно и бесшабашно принимал зал предложенные ему правила игры. Как азартно отдавался спектаклю, как жил вместе с ним, видел в нем себя. Вовремя смеялся, вовремя затихал. Он знал, он понимал этих не то смешных, не то страшноватых в своем примитивизме персонажей… Морфов ставит спектакль-зрелище. Яркое. Новое. Что вообще-то шекспировской "Буре" не противопоказано". "Театральная жизнь". №3. 1999. Москва |
||
|
|
"Буря" Морфова
|
||
|
""Буря" - фестивальное открытие, была принята публикой стоя, криками "браво". Живые реакции зала и смех стали неоспоримым доводом того, что этот комедийный спектакль принят безоговорочно". "Глосс Выбжеже". 11.08. 99. Польша |
||
|
|
"Буря"
|
||
|
"Болгарский режиссер Александр Морфов сделал собственную сценическую редакцию по одноименной пьесе Шекспира. Согласно этой редакции, волшебный остров, где живут Просперо (в обличии фолкнеровского бродяги) и его дочь Миранда (в прелестном облике китайской принцессы) – обитель мечтаний, сновидений и театральных игр. "Здесь лес и дол видений полный". Десять блистательных фарсовых актеров, равно искусных не только во всех театральных жанрах, но и в цирковых, царят на этом игровом пространстве и берут на себя исполнение почти всех ролей…" "Русская мысль". 18.11.99. Париж |
||
|
|
"Буря" Морфова
|
||
|
"В спектакле А. Морфова, поставленном на сцене Санкт-Петербургского Академического театра В. Ф. Комиссаржевской тесно переплетаются сон и реальность, воображение и потеря разума, гармония и стихия... На волшебном острове все подчинено законам воображения, и музыку тоже нужно придумать самому. Ощущение сказочной дремы, дурмана не покидает на протяжении всего спектакля. Это еще одна трактовка богатого ассоциациями и аллюзиями материала, еще одна попытка найти ответ, разгадать–таки шекспировский ребус, еще одна версия "Бури", интересная, яркая, поразительная…" "Экран и сцена". 01.12.99. Москва |
||
|
|
"Буря" Шекспира
|
||
|
"На "Бурю" попасть сложно. Что, впрочем, вполне обычно для театра, все премьеры которого пользуются огромной зрительской популярностью. Но спектакль Александра Морфова способен расширить круг зрительской аудитории». "Коммерсант". 3.12.98. Москва |
||
|
|
"Буря" Шекспира
|
||
|
Режиссеру удалось создать на сцене более чем модно-современное действо, которое любопытно смотреть, вне зависимости от степени личной расположенности к классику британской драматургии. "Деловой Петербург". 4.12.98. |
||
|
|
"Буря"
|
||
|
"Сочетание высокой театральной поэзии и упоительно нахального театрального баловства действительно способно породить бурю положительных эмоций". "Смена". 21.11.98. Петербург |
||
|
|
"Буря" Шекспира
|
||
| "Настоящим праздником стал для театралов Санкт-Петербурга новый спектакль "Буря" Шекспира, который поставил в Санкт-Петербургском драматическом театре имени В. Ф. Комиссаржевской молодой болгарский режиссер Александр Морфов. | ||
|
|
"Буря"
|
||
|
"Буря – удивительно и неожиданно веселая постановка. Ироническому взгляду подвергается все. Получился хулиганский спектакль в хорошем художественном смысле" "Реклама-шанс". 4.01.99. Петербург |
||
|
|
"Безымянная звезда"
|
||
|
В. Фильштинский В своем интервью Евгения Игумнова – актриса, занятая в репетициях Безымянной звезды – сравнила эту пьесу с "Догвилем" Ларса фон Триера. Замечание тонкое |
||
|
|
"Безымянная звезда"
|
||
| "Этот интеллигентный… спектакль украсил репертуар Театра Комиссаржевской. Александр Баргман и Татьяна Кузнецова порой заставляют забыть о своих кинопредшественниках - Игоре Костолевском и Анастасии Вертинской. | ||
|
|
В. Фильштинский:
|
||
| "В центре спектакля – деловой человек, Григ, гражданский муж Моны, Безымянной звезды. | ||
|
|
"Шут Балакирев" Г. Горина
|
||
| В июне 2001 г. газета "Культура" писала о премьере: "Драматург превратил персоны в персонажей, вложив в их уста мысли злободневные, тревожные, рвущиеся в афоризмы. … | ||
|
|
"Дон Жуан"
|
||
|
В Комиссаржевке показали мольеровского "Дон Жуана" в постановке болгарского режиссера Морфова. Новый спектакль Александра Морфова -- мольеровский "Дон Жуан" -- отчетливо делится на два акта. |
||
|
|
"Дон Жуан"
|
||
| Целых пять номинаций - достались, действительно фееричному и мощному спектаклю театра Комиссаржевской "Дон Жуан" в постановке Александра Морфова. | ||
|
© 2004-2010 Санкт-Петербургский Государственный Академический Драматический Театр В.Ф. Комиссаржевской
