Заслуженный артист России
Родился 7 октября 1959 в г. Ленинграде.
В 1980 году окончил актерский факультет ЛГИТМиКа и был принят в труппу Ленинградского театра им. Ленинского Комсомола.
С 1986 года — актер Театра им. В. Ф. Комиссаржевской, на сцене которого сыграл ряд разноплановых ролей, хотя почти сразу открыл талант острохарактерного актера.
С 1989 года В. Богданов создает театр-студию «Хамелеон». Энергии артиста хватило на то, чтобы в одном лице быть и администратором, и режиссером, и актером. Это был первый серьезный шаг к популярности и редкий случай совпадения зрительской любви с любовью критики. Яркие остроумные спектакли этого театра видели зрители не только Петербурга, но и Франции, Италии, Великобритании.
В. А. Богданов увлеченно работал в жанре литературного театра и стал лауреатом Всероссийского конкурса артистов-чтецов, посвященного 150-летию со дня смерти А. С. Пушкина.
С 1 ноября 1998 года — снова в труппе театра им. В. Ф. Комиссаржевской.
Награды и премии
1987 — лауреат Всероссийского конкурса артистов-чтецов им. А. С. Пушкина.
1995 — лауреат Международного конкурса им. Михаила Чехова в Лондоне.
2004 — лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» (номинация «Лучший актерский дуэт», спектакль «Дон Жуан» Ж.-Б.Мольера, реж. А.Морфов, роль — Сганарель)
2005 — удостоен высокого звания «Заслуженный артист РФ»
2008 — номинант Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» в сезоне 2007-2008 (номинация — «Лучшая мужская роль в драматическом театре», спектакль «Живой товар» А.Чехова, реж. И.Коняев, роль — Бугров)
2015 — Благодарность Президента Российской Федерации Богданову Владимиру Аркадьевичу, артисту Санкт-Петербургского государственного бюджетного учреждения культуры «Академический драматический театр имени В.Ф.Комиссаржевской» — «За заслуги в развитии отечественной культуры и многолетнюю плодотворную деятельность»
2021- лауреат премии «Золотой софит», сезон 2020-2021. Номинация «Лучшая роль второго плана» (за роль Александра Давидовича Самойленко в спектакле «Дуэль». Режиссер Леонид Алимов)
Поработав в разных театрах Ленинграда, попробовав себя в разных профессиях и разных жанрах, пятнадцать лет назад Владимир Богданов вернулся в театр им.В.Ф.Комиссаржевской. Здесь он быстро завоевал лидирующее положение и сыграл десятки самых разнообразных ролей, громко «прозвучав» в острохарактерном амплуа. Природная мощь артиста заряжает любое пространство, спектакли с его участием становятся магнетическим центром для зрителя. В спектаклях «Буря», «Двенадцать месяцев», «Дон Жуан» и «Живой товар» нередко ходят «на Богданова». Загадка его таланта – в двойственности обаяния. В нарочитом комизме его героев подчас таится угроза — они подавляют, подчиняют тех, кто оказался рядом. Богдановский смех имеет разные оттенки и значения. Здесь и гоголевский сарказм, и простодушная насмешка, и скрытая угроза…. Репризность существования и «проникновенный богдановский монолог», комедийность на грани гротеска и психологическая достоверность актерского существования открывают различные слои актерского дарования В.Богданова. В мужественном чародее Просперо из спектакля А. Морфова по шекспировской «Буре» удивительно сочетаются сказочная легкость и мрачный трагизм. Сганарель из «Дон Жуана» в постановке А. Морфова – добрый простак, доведенный «подвигами» своего хозяина до внутреннего раздвоения и острого отчаяния. Лицедейство актера основано на тончайшем психологическом анализе роли. Размашисто и сочно сочиняет своего Бугрова В.Богданов в спектакле «Живой товар» (номинация «Лучшая мужская роль» Золотого Софита-2008), рисуя новоявленного прожигателя жизни. В спектакле «Тюркаре», где В.Богданов играет заглавную роль, его герой, богач, заводит тот самый механизм, в котором каждый из персонажей становится мошенником, а по сути, игрушкой в руках более крупного и богатого мошенника…. «Каскад парадных выходов расцвечивает своими появлениями самодовольный Тюркаре…» (СПб Ведомости, Т.Ткач) в спектакле «Тюркаре». В героях Владимира Богданова есть и комизм, и драма, и философия. Богатая актерская палитра актера делает персонажей многогранными и узнаваемыми каждым зрителем.
В.Богданов стал одним из авторов книги об актерском мастерстве, проводил мастер-классы за рубежом, вел программу «Мир компьютера» на ТВ. Большая популярность пришла к актеру в кино: первой крупной удачей мирового уровня стала его роль Бормана в фильме А. Сокурова «Молох». В историческом сериале «Империя под ударом» он блестяще сыграл азартного политического интригана, предводителя эсеров Евно Азефа. Список фильмов и сериалов с его участием весьма обширен.
Занят в спектаклях
Двадцать минут с ангелом
Большая сцена
Анекдот I. Случай с метранпажем. По "Провинциальным анекдотам" А. Вампилова.
16+
Доктор Живаго
Большая сцена
История любви по роману Б. Пастернака
16+
Живой товар
Большая сцена
Трагикомедия по произведениям А. П. Чехова
16+
И. Гаручава, П. Хотяновский «Мистификатор» (Георг)
И. Тургенев «Месяц в деревне» (Ислаев)
Н. Эрдман «Самоубийца» (Калабушкин)
2000
Ж. Брикер, М. Ласег «Близнецы» (Мартин, Мартина)
А. Миллер «Смерть коммивояжера» (Дядя Бен)
2002
М. Булгаков «Чичиков» (Чичиков)
В. Шекспир «Буря» (Просперо)
2004
Ж.-Б. Мольер «Дон Жуан» (Сганарель)
В. Шендерович «Тезка Швейцера» (Вуду)
2005
А. Поярков «Татарин маленький» (Аристарх Ливанович)
2007
С. Маршак «Двенадцать месяцев» (Солдат)
2008
А. Чехов «Живой товар» (Бугров)
2010
А. Островский «Доходное место» (Юсов)
2013
А.-Р.Лесаж «Тюркаре» (г-н Тюркаре, богач)
2015
Г.Горин «Дом, который построил Свифт» (Судья Бигс)
2018
«Доктор Живаго» по роману Б.Пастернака (Щапов Маркел)
2019
С.Альтов «Скелет в шкафу» (Николай Николаевич)
2021
«Дуэль» по повести А.П.Чехова (Самойленко Александр Давидович)
«Двадцать минут с ангелом» по «Провинциальным анекдотам» А.Вампилова. Анекдот первый: «Случай с метранпажем» (Калошин: администратор гостиницы “Тайга”)
Театр им.В.Ф.Комиссаржевской
2019 — С.Альтов «Скелет в шкафу»
1974 – Пусть он останется с нами (реж. И. Тарковская, Киностудия им. Горького (Ялтинский филиал)
1980 – «Мерседес» уходит от погони | «Мерседес» втікає від погоні (реж. Ю. Ляшенко, Киностудия им. Довженко) – эпизод
1985 – Снегурочку вызывали? (реж. В. Морозов, «Ленфильм» по заказу Гостелерадио СССР) – эпизод
1986 – Исключения без правил (киноальманах) (реж. В. Бортко, В. Бутурлин, С. Баранов, В. Наумов, А. Рогожкин, «Ленфильм» по заказу Гостелерадио СССР) – рабочий на стройке (Исключение 3 |Голос , Исключение 4 | Золотая пуговица)
1986 – Джек Восьмеркин – «американец» (реж. Е. Татарский, «Ленфильм» по заказу Гостелерадио СССР) – Пичурин (редактор «Крестьянской газеты», 1 серия)
1988 – Хлеб имя существительное (реж. Г. Никулин (старший), «Ленфильм» по заказу Гостелерадио СССР)
1991 – Бухта смерти (реж. Г. Кохан, Т. Левчук, НПО «Скиф», Киностудия им. Довженко) – эпизод
1991 – Изыди! (реж. Д. Астрахан, Ленфильм) – погромщик
1991 – Улыбка (реж. С. Попов, Ленфильм (киностудия первого и экспериментального фильма)
1992 – Рин. Легенда об иконе (реж. Родо Седзи, Will Productions) – сыщик
1992 – Третий дубль (реж. Л. Цуцульковский, Лентелефильм) – Мартынов
1994 – Колечко золотое, букет из алых роз (реж. Д. Долинин, Ленфильм) – эпизод
1995 – Дебюсси, или Мадемуазель Шу-Шу | La musique de l’amour: Chouchou (реж. Джеймс Селлан Джонс, France 2 Cinéma, Telfrance) – Albert Carré
1995 – Откровения незнакомцу | Confidences a un inconnu (реж. Жорж Бардавиль, Flash-film, Film du Bulua, СТВ) – Иван
1995 – Прибытие поезда (киноальманах) (реж. Д. Месхиев, А. Хван, В. Хотиненко, А. Балабанов, Ленфильм, Мосфильм, «СТВ», Роскомкино, Кинокомпания «Остров», Кинофорум) – Тимофей Кузьмич, полицейский (Фильм № 2|Экзерсис N5, Фильм № 3| Трофимъ)
1997 – Упырь (реж. С. Винокуров, Киностудия им. Горького) – следователь
1998 – Агент национальной безопасности-1 (реж. Д. Светозаров, В. Аксёнов, А. Черных, Э. Ясан, Русское видео-фильм по заказу ТНТ-Телесеть) – Сергей Сергеевич (Петя и Вол | 2-я серия)
1998 – Тело будет предано земле, а старший мичман будет петь (реж. И. Макаров, Киностудия им. Горького, кст. «Жесткое время») – эпизод
1999 – В зеркале Венеры (реж. А. Максимков, Л. Крымский, Золотой телец) – Сява
1999 – Молох (реж. А. Сокуров, Ленфильм, Госкино России, Zero Film, Fusion Product) – Мартин Борман
2000 – Империя под ударом (реж. А. Малюков, З. Ройзман, С. Снежкин, С. Газаров, В. Никифоров, И. Криворучко (мл.), ТО «Сварог») – Евно Азеф , провокатор (Голубой конверт | 2-я серия, Двойной Нельсон | 3-я серия, Авель и Каин | 4-я серия, Сашка-химик | 5-я серия, Великая княгиня | 6-я серия, Гапон | 7-я серия, Охота на губернатора | 9-я серия, Хлыст | 11-я серия, Великий провокатор | 12-я серия)
2000 – Улицы разбитых фонарей -3 (реж. В. Наумов, Г. Жихаревич, Е. Аксёнов, К. Капица, В. Аксёнов, С. Бобров (II), Б. Бирман, О. Рябоконь, А. Сиверс, А. Бурцев (II), Новый русский сериал, Зебра-фильм, Дельфин) – эпизод (Человек со шрамом | 2-я серия)
2000 – Вовочка (реж. А. Максимков, REN-фильм и студия Золотой ТЕЛЕЦ, Санкт-Петербург) – психиатр
2001 – Начальник каруселей (реж. А. Максимков, Д. Васильев (II), Студия «Золотой телец»)
2001 – По имени Барон (реж. Д. Светозаров , «Люксфильм» и «Дельфин») – «Грузный»
2001 – Убойная сила-2 (реж. А. Рогожкин, В. Бутурлин, В. Сорокин, А. Бурцев (II), Е. Аксёнов, Р. Нахапетов, Урсус-фильм по заказу ОРТ) – Иван Тимофеевич Малинин (Кредит доверия | Фильм №1)
2001 – Черный ворон (реж. Б. Горлов, А. Кравчук, И. Москвитин, Новый русский сериал, Пан Терра, Дельфин) – водитель Шерова
2002 – Агенство (реж. А. Максимков, «Золотой Телец» RenTV) – гл. роль Иван Головня, директор
2002 – Крот-2 (реж. Э. Ясан, Компания «МакДос» при участии «Медиа-Стелс») – Линник
2002 – У нас все дома (реж. А. Максимков, Актуальные проекты / Золотой телец) – еврей-тромбонист
2002 – Челябумбия (реж. В. Быченков, Бармалей) – Роберт Моисеевич, директор кукольного театра
2002 – Недлинные истории (реж. Д. Васильев (II), Ю. Владовский) – гл. роль
2003 – Возвращение Мухтара-1 (реж. А. Полынников, Кит Медиа по заказу студии 2В) – доктор Уфимцев (Вандалы | 27-я серия), врач (Америкэн бой | 28-я серия)
2003 – Женский роман (реж. С. Снежкин, Медиаком, Киноартстудии по заказу Правительства Москвы) – Сухарев
2003 – Срочный фрахт (реж. Арменак Назикян, киностудия «Бармалей», «Ленфильм») – Пров Быков
2003 – Чисто по жизни (реж. В. Зайкин, Телекомпания «Золотой телец») – гл. роль Юрий Палыч
2004 – Агенство-2 (реж. А. Максимков, Телекомпания «Золотой телец») – гл. роль Иван Головня
2004 – Диверсант (реж. А. Малюков, Телефильм) – полковник
2004 – Иванов и Рабинович (реж. В. Быченков, Кинокомпания «ДомФильм») – командир подлодки
2004 – Мангуст-2 (реж. К. Капица, М. Соловцова, Е. Аксёнов, М. Макаренко, И. Копылов, ОАО «Телекомпания НТВ», ЗАО «Группа компаний Гамма», ООО «Смарт БВС») – Егор (Конец игры | 3-я серия)
2004 – Фабрика грез (реж. Д. Астрахан, «Золотой век») – Сергей Михайлович, продюсер
2005 – Братва (реж. С. Винокуров, Кинокомпания «Макдос», Макс-Медиа) – гл. роль Антонов
2005 – Гибель Империи (реж. В. Хотиненко, «Студия ТРИТЭ Никиты Михалкова» по заказу Первого канала) – эпизод (Прорыв | 5-я серия)
2005 – Подлинная история поручика Ржевского (реж. А. Максимков, REN TV при участии ООО «Актуальные проекты») – Иван Пантелеевич, денщик
2005 – Семья (реж. Ю. Владовский, И. Криворучко (мл.), Кинокомпания КСК) – Бабаев
2006 – Бандитский Петербург -8. Терминал (реж. С. Винокуров, ДомФильм, КиноПитер) – Викентий Антонович Ялов, член правительства
2006 – Грозовые ворота (реж. А. Малюков, Первый канал, киностудия «Вертикаль») – Смирнов
2006 – Короткое дыхание (реж. М. Баркан, Intra Communications/ ТРК «Петербург-5 канал») – психотерапевт
2006 – Перстень наследника династии (реж. Е. Аксенов, «АТК-Студио»)
2006 – Пушкин: Последняя дуэль (реж. Н. Бондарчук, Захаровский Благотворительный Пушкинский фонд «Истоки») – Александр Христофорович Бенкендорф
2006 – Моя Пречистенка (реж. Л. Гладунко, Б. Токарев, Кинокомпания «Телефильм») – эпизод
2007 – Бандитский Петербург-10. Расплата (реж. С. Винокуров, ДомФильм, КиноПитер) — Викентий Ялов, член правительства (1-я серия, 11-я серия)
2007 – Джоконда на асфальте (реж. В. Наумов, студия «Союз», кинокомпания «Навона» при поддержке Федерального агентства по культуре и кинематографии) – эпизод
2007 – Консервы (реж. Е. Кончаловский, «PS TVC», «Endemol Moscow») – эпизод
2007 – Одна любовь души моей (реж. Н. Бондарчук, Пушкинский фонд «Истоки», киностудия. им. М. Горького) – Александр Бенкендорф
2007 – Полонез Кречинского (реж. В. Дубровицкий, Филин Фильм) – Антиох Ел Педифорович
2007 – Улицы разбитых фонарей-8 (реж. И. Москвитин, В. Фурман, М. Мамедов, Б. Горлов, Р. Романовский, А. Окромчедлишвили, В. Нахабцев (мл.), М. Вассербаум, Д. Васильев, В. Захарьев, Е. Аксёнов, Н. Лукьянов, Новый русский сериал, Зебра) – Авраменко (Финальный аккорд | 18-я серия)
2007 – След (реж. А. Арутюнян-Елецкий, П. Кротенко, С. Вахитов, Р. Крихан, В. Аравин, К. Закиров, А. Разумовский (мл.), И. Ромащенко, Ю. Харнас, М. Калмыков, В. Панжев, И. Белостоцкий, Д. Панченко, М. Жуковская-Рязанова, Г. Курлаев, С. Терещук, К. Фролов, С. Борчуков, М. Жерневский, В. Чепрасов, И. Кечаев, Р. Иванов, А. Джинанян, О. Нестерова, И. Твердохлебов, И. Савенков, Р. Уразаев, Н. Микрюкова, В. Гулмасян, ДокуДрама) – эпизод
2008 – Мальчики-девочки (реж. М. Баркан, Intra Communications, Inc., ТРК «Петербург-5 канал») – Петрович
2008 – Сайд-степ (реж. М. Мигунова, Продюсерский центр «Пирамида») – Игорь Литвак
2008 – Гаишники (реж. В. Бутурлин, И. Москвитин, Е. Аксёнов, А. Иванов, Э. Абдыжапаров, А. Астраханцев, В. Фаэр, Х. Ахметов, В. Лавров, AFL PRODUCTIONS по заказу телеканалов «Россия» и «1+1» (Украина) – Петр Викентьевич Слиньков (Забыть Гиппократа | Фильм № 8, 2010 – Поворот не туда | Фильм № 12)
2009 – Глухарь-2 (реж. Т. Алпатов, Ю. Попович, В. Мызников, Dixi-ТВ) – Стас (Бутылки | 23-я серия)
2009 – Когда растаял снег (реж. С. Басин, ООО «Кинопитер») – Андрей Степанович, комиссар госбезопасности
2009 – Одержимый (реж. Е. Звездаков, Всемирные Русские Студии) – Глушко
2009 – Правило Лабиринта (реж. Б. Горлов, Кинокомпания «ТВ-Муви», киностудия «Ленфильм») – Анатолий Семенович
2010 – Адвокатессы (реж. Ю Харнас, ООО «ТелеРоман») – эпизод (Последняя просьба | Фильм №1)
2010 – Служу Отечеству! (реж. А. Щербинин, Триикс Медиа по заказу телекомпании НТВ) – Шагин
2011 – В твоих глазах (реж. И. Копылов, Триикс Медиа по заказу телекомпании НТВ) – Геннадий Анатольевич Журов, криминальный бизнесмен
2011 – Настоящие (реж. Е. Звездаков, компания «Всемирные Русские Студии») – Щавель
2011 – Отрыв (реж. С. Попов, «Аниро фильм» по заказу «Всемирные Русские Студии») – эпизод
2011 – Родственник (реж. А. Борматов, Триикс Медиа) – Тимофей
2011 – Тайны следствия-10 (реж. М. Вассербаум, Н. Савченко) – эпизод (Перевернутая Дженни | Фильм №3)
2012 – Бездна (реж. Д. Петрунь, «Платформа Кино») – Петр Наумович, прокурор
2012 – Белая гвардия (реж. С. Снежкин, Производство «Нон-стоп продакшн» при участии «Твин-Медиа») – рыжебородый дворник
2012 – Время Синдбада (реж. О. Кандидатова, К. Дружинин, К. Капица, Форвард-Фильм, Прогресс-Студия) – Большой Анри (Развод по-эльзасски | Фильм №4)
2012 – Все началось в Харбине (реж. Л. Зисман, Кинокомпания «Кобура») – Захар Леонидович Суздалев
2012 – Гость (реж. И. Копылов, Триикс Медиа) – Виктор Борисович Соболев, бизнесмен, конкурент Громова
2012 – Хмуров (реж. С. Коротаев, «Платформа Кино») – Жуков, псих
2013 – Как закалялась сталь (документальный) (реж. А. Казанский, РК Продакшн)
2013 – Майор полиции (реж. А. Артамонов, Всемирные Русские Студии, Кинокомпания «Барабан») – Петр Николаевич Агишев
2013 – Одессит (реж. И. Копылов, «Триикс медиа групп») – Иван Николаевич Дьяченко, подполковник одесского РОВД
2014 – Испытательный срок (реж. И.Нурисламов, «Ланд Синема») – Юрий Птицын
2014 – На крыльях (реж. В.Фурман, «Фаворит-фильм») – Назар, хозяин казино
2014 – Внутреннее расследование (реж. В.Саетгалиев, «Прогресс-Студия») — Низамов
2014 – Ленинград 46 (Фильм 1 «Музыкант», Фильм 2 «Побег», реж. И.Копылов, Кинокомпания «Триикс Медиа») — Александр Муляров, чиновник
2014 – Аз воздам (реж. С.Раевский, Марс Медиа) — Александр Александрович Анохин, майор
2015 – Великая (реж. И.Зайцев, Марс Медиа) – Прохор
2015 — Белая стрела. Возмездие (11 серия «Добро пожаловать в рабство», реж. А.Шикин, А.Строев, Intra Communications) — Баранов
2016 — Так сложились звёзды/Жұлдыздар тоғысқанда(Казахстан, реж. С.Снежкин, Казахфильм, НПЦ «Байтерек») — генерал-полковник Лобов
2016 – Следователь Тихонов (Фильм 2 «Ощупью в полдень», реж. С.Снежкин, Нон-Стоп Продакшн) — Ратибор, скульптор, приятель Тихонова
Заслуженный артист России Владимир Богданов 7 октября отметил свой юбилей. Он родился в Ленинграде, окончил актерский факультет ЛГИТМиКа и был принят в труппу Ленинградского театра им. Ленинского Комсомола. В 1986 году он пришел в Театр им. В.Ф.Комиссаржевской. Природная мощь артиста заряжает любое пространство, спектакли с его участием становятся магнетическим центром для зрителя. В спектаклях «Буря», «Двенадцать месяцев», «Дон Жуан» и «Живой товар» нередко ходят «на Богданова».
Это безумно увлеченный, творческий человек с неистощимым запасом энергии. Многие его увлечения превратились в дополнительные профессии. Он освоил компьютер, получил опыт художественного дизайнера и верстальщика. Создал Театр-студию «Хамелеон», просуществовавшую 10 лет, работал в жанре литературного театра, стал одним из авторов книги об актерском мастерстве, проводил мастер-классы за рубежом, вел программу «Мир компьютера» на ТВ. В 2008 году актер был номинирован на высшую театральную премию Санкт-Петербурга «Золотой Софит» за роль Бугрова в спектакле «Живой товар» в постановке И. Коняева (номинация «Лучшая мужская роль в драматическом театре»). Его узнают «телевизионные» зрители, благодаря съемкам в известных фильмах и сериалах (Борман в фильме А.Сокурова «Молох», предводитель эсеров Азеф в историческом сериале «Империя под ударом» и пр.). 7 октября Владимир Богданов отметил свой юбилей. — Как вы оказались именно в этом театре – Театре им. В.Ф.Комиссаржевской? — Возникли проблемы с руководством Театра им. Ленинского комсомола, и мы с моим однокурсником решили показаться в Театр им. В.Ф.Комиссаржевской. Пришлось показываться дважды, потому что Рубен Сергеевич Агамирзян вспомнил о том, что после окончания института я отказался от его приглашения в труппу. Но в тот момент я уже дал согласие Геннадию Михайловичу Опоркову. На показе Рубен Сергеевич меня долго «мурыжил», но все-таки взял, при этом сократив мою зарплату. — Как пришло увлечение компьютерами? — Мой приятель как-то затащил меня в издательство, где работала его жена, и показал возможности компьютера. Я был потрясен, хотя на тот момент это были первые шаги в компьютерных технологиях. Первый
свой компьютер я купил, если не ошибаюсь, в 1992 году Практически через полмесяца после его покупки я уже стал выполнять небольшие заказы жены моего «гуру»: она была полиграфическим дизайнером и делала рекламные модули для разных издательств. В то время компьютер в издательствах был роскошью, и много заказов поручали сторонним дизайнерам. Часть заказов стала перепадать мне, и это помогло выжить, так как в тот период актерская профессия была в «загоне», в театр никто не ходил. А начинал я выживать, стоя на рынке, торгуя разными продуктами и прикрывая лицо, чтобы меня не узнали… В 1989 году мы с Женей Ганелиным создали Театр «Хамелеон», который просуществовал почти 10 лет (нас убил кризис 1998 года). Грант мы получили из фонда Сороса на приобретение хорошей радиоаппаратуры, и я начал осваивать звукооператорскую работу. Кое-какие деньги были заработаны и на этом: ко мне обращались композиторы, которые не владели компьютером и финансово не «тянули» снять профессиональную студию. — Ваши увлечения не мешают актерской профессии? — У меня был проект, который с помощью друзей я оформил в хороший бизнес-план: по компьютеризации театра. С ним я пошел в фонд Сорос, где его приняли. решая вопрос о финансировании. Мой запрос был удовлетворен, но накануне получения денег произошел дефолт, мне позвонили и сказали, что в связи с финансовым кризисом проект отодвигается, а еще несколько дней спустя – что закрывается вовсе… Единственное, что я неправильно сделал – не забрал все экземпляры проекта. А некоторое время спустя стали появляться виртуальные театральные кассы, виртуальные аукционы художников и многое другое – все то, что было у меня в проекте. ..Части этого проекта стали возникать позже – появилось ощущение, что кто-то воспользовался им и растиражировал по кускам…. — Кто вас привел в актерскую профессию? — Мама. Она понимала, что больше из меня ничего не выйдет Я был троечником с очень вялым аттестатом, с которым о серьезном институте нельзя было и думать. — Поступление далось легко? — Первым номером. Зато учиться было гораздо сложнее: в 1978 году меня позвали на главную роль в Театр им. Ленинского комсомола, где я стал репетировать и пропускать занятия… — Как вы относитесь к своим ролям? — Некоторые люблю, а некоторые ненавижу. Если роль не нравится,
стараюсь сначала отказаться. Если не получается отказаться, – играю честно… — А если не нравится режиссер? — В итоге приспосабливаюсь, но сначала спорю, ругаюсь, оправдываю роль как могу. Непросто мне было и с Александром Морфовым, нашим главным приглашенным режиссером, но потом я по-другому взглянул на театр как таковой. Я привык к традиционным репетициям и режиссерам, которым ты задаешь вопросы, и они тебе на них отвечают, которые объясняют тебе не просто тенденцию, а кто, куда должен идти, зачем и почему. Морфов на эти вопросы не отвечает, считая, что это актерская работа. Он направляет тебя на уровне подсознания, метафизики и тенденций. Направляет в определенную сторону, а по какой дороге ты пойдешь – выбери сам, разберись: прямая она будет или кривая, легкая или трудная. Это уже твои, актерские проблемы. Главное – в ту сторону, в конкретную точку, в связи с этим я стал задумываться: все ведь меняется в этой жизни – может быть, и театр тоже меняется и нынешняя режиссура должна быть именно такой? Тогда я перестал задавать вопросы и занялся своей работой. Тем не менее, когда пришел Игорь Коняев и мы начали репетировать, – я вздохнул полной грудью: мне было комфортно и приятно, потому что этот человек отвечал на любой вопрос. Он дома подготовился и пришел сюда, готовый к любым неожиданностям (актер ведь, по сути, – провокатор). А Морфов, приходя на репетиции, фантазировал здесь и сейчас, и мы как бы вместе с ним – фантазировали и создавали. Как правильнее – я не знаю. Некоторым, может быть, наоборот, комфортно фантазировать прямо здесь. Именно так мы сочиняем капустники: приходим и устраиваем «мозговой штурм». Но мозговой штурм в течение трех месяцев – очень тяжелое мероприятие… — Что главное для актера? — Во-первых, без «прухи» – невозможно. Должно повезти: надо получить такую роль, в которой все сложится. А сложиться должно очень многое. Второе – ответственность. Я был безответственным молодым артистом и очень многое пропустил. Тоже когда-то опаздывал, просыпал. К сожалению, наша профессия способствует и склонности к алкоголю. Из-за этого можно потерять очень много – и я потерял. — А наличие таланта? — Это безусловность, аксиома. Недавно я увидел настоящий самородок, который ничего не умеет, да и не хочет уметь, но может И может так, как он может, и никогда никакой режиссер его не переделает Это Дима Быковский из БДТ им. Товстоногова. Он играет в «Ночи перед
Рождеством», во «Власти тьмы» и в спектакле «Дон Карлос». ■ — Вы делаете отбор из того, что вам предлагают в кино? — Раньше отбирал, а сейчас соглашаюсь на все, что дают – исключительно для поддержания штанов, потому что без кино существование невозможно фактически. — А кино дает что-то или только использует наработки театра? — Конечно дает Многие говорят, что это две разные профессии. Действительно, это две разные актерские профессии. Поначалу было непросто, но я научился. — Накануне юбилея… — В какой-то момент, где-то в середине 1990-х, перед очередным днем рождения мне вдруг жутко стало жаль времени – на все, что не касается познания мира, профессии и удовольствий. Тогда я сократил свой сон примерно вдвое: до 4-5 часов. Правда, у меня есть пара дней, когда я «отсыпаюсь» усталость накапливается. Поэтому я безумно жалею время, потраченное на просмотр плохого спектакля. Но, как бы плохо ни было, я никогда не ухожу во время действия, но в антракте стараюсь уйти (если, конечно, я один или мое мнение с моим спутником или спутницей совпадают). — Вам комфортно в вашем театре? — Да, очень. И у меня есть с чем сравнивать. Думаю, это единственный театр из известных мне в Петербурге, в котором нет никаких коалиций: никто против никого не «дружит». Это, конечно, заслуга художественного руководителя Виктора Абрамовича Новикова: как он это сдеЯал – я не знаю. Еще мне нравится, что меня здесь уважают как профессионала – это приятно, лестно и ответственно (как человека – не знаю: у меня, наверное, не самый лучший характер). И это чувство ответственности я пытаюсь каким-то образом оправдать. Здесь прекрасная актерская компания, в которой мне хорошо: У нас замечательная молодежь: я пытаюсь немножко покровительствовать, помогать, потому что всех ребят очень люблю, и хотелось бы что-то им передать профессионально и не только…
С 1986 года служит артист в Театре им.В.Ф.Комиссаржевской. Сыграл десятки ярких разноплановых ролей, стал лауреатом и номинантом высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» («Дон Жуан» — роль Сганареля; «Живой товар» — роль Ивана Бугрова), лауреатом Всероссийского Пушкинского конкурса артистов-чтецов и Международного конкурса им. Михаила Чехова.
Природная мощь артиста заряжает любое пространство, спектакли с его участием становятся магнетическим центром для зрителя. Репризность существования и «проникновенный богдановский монолог», комедийность на грани гротеска и психологическая достоверность актерского существования открывают различные слои актерского дарования артиста. Его Сганарель из «Дон Жуана» — добрый простак, доведенный «подвигами» своего хозяина до внутреннего раздвоения и острого отчаяния. Размашисто и сочно сочиняет своего Бугрова В.Богданов в спектакле «Живой товар», рисуя новоявленного прожигателя жизни. В спектакле «Тюркаре», где В.Богданов играет заглавную роль, его герой, богач, заводит тот самый механизм, в котором каждый из персонажей становится мошенником… Благодаря активным съемкам в кино и на ТВ артист стал очень популярен в стране. В. Богданов – талантливый педагог, один из авторов книги об актерском мастерстве
Коллеги об артисте и учителе:
Заслуженная артистка России Евгения Игумнова: Впервые я увидела Володю Богданова, когда мы еще не служили в одном театре, а вместе поехали учиться в Англию. Это был конкурс молодых исполнителей им.Михаила Чехова. Со всей страны, включая Белоруссию, Украину, победило 10 человек, и эта компания из разных городов (из Петербурга было три человека, в том числе я и Володя Богданов) отправилась на учебу в Англию. Там он показал мне пример того, как надо относиться к учебе. Володя посещал все мастер-классы, сам давал мастер-классы и был очень усердным учеником в отличие от меня, которая только влюблялась (у меня был там парень из Дании, и я была вся в своей любви). Он ходил на сложнейшие занятия, познавал, разбирался в этом. Когда мы начали репетировать « Три сестры», именно ему было поручено Юрским, который с нами репетировал, читать нам вслух пьесу. Потом, когда мы возвращались, то заговорили о школах и выяснилось, что он, оказывается, учился в одно время с моей мамой, прекрасно ее знает и помнит меня «младенчиком». Это для меня стало легким оправданием того, что он такой серьезный, а я — не очень. С этого момента мы начали присматриваться друг к другу, потом стали партнерами на сцене. Сейчас, как мне кажется, мы много вместе играем. Он всегда был для меня учителем и старшим товарищем, но в последнее время я чувствую, что помимо обучения, он еще стал уважать меня как равноправного партнера, я этим очень горжусь. Все, кто играет с Володей Богдановым на сцене вместе, получают колоссальное удовольствие от партнерства с ним. Об этом я слышала от многих моих коллег. Поскольку я нахожусь в курсе его сложных взаимоотношений со здоровьем, то хочу пожелать, чтобы этот его конфликт иссяк. Чтобы он имел неограниченные физические возможности на сцене, чтобы ничто не мешало ему радоваться и отдаваться актерскому делу, которое является на самом деле его призванием.
Актер театра им.В.Ф.Комиссаржевской Егор Бакулин: Я уверен, что про Владимира Аркадьевича можно бесконечно рассказывать как про талантливейшего артиста, но мне, в первую очередь, хочется рассказать о том, как один его урок научил меня «жить» в театре. Научил, помог и направил. Когда я, маленький, худенький после института (это действительно было!) пришел в театр, то случились одни из первых гастролей в Македонию. И там был у меня первый такой крепкий, что называется «залет»… Все знали, многие пытались спасти, весь коллектив переживал… И, естественно, как в книгах пишут, на утро, когда сам всё осознал… Состояние ужасное, стыдно, хочется провалиться сквозь землю, а на завтрак идти надо, традиция. Как смотреть в глаза коллегам, как разговаривать после всего произошедшего накануне? И, вдобавок ко всему, на мое счастье первым мне встретился Владимир Аркадиевич (тогда я еще не заслужил права называть его дядя Володя). Он меня остановил минуты на полторы и очень внятно мне всё объяснил: как я себя вёл, куда меня это приведёт и чем все это закончится. Могу Вам сказать, на выражения он не стеснялся, возможно, поэтому было особенно страшно… С тех пор никогда, ни на каких гастролях я никого не подводил, никого не заставлял волноваться. Может, просто повзрослел, может, просто страшно стало. Это был первый урок от дяди Володи…
В отличие от многих других в театре (курсов Агамирзяна, Абросимовой-Каменецкого, Исакова) я появился не с курсом, а один. Я никого не знал, но меня сразу ввели в спектакль «Чичиков». И там играл дядя Володя, который сразу же привлек моё внимание. И эта первая студенческо-актёрская мысль: «Так вот они какие, настоящие актёры!», — была именно про него. Лишь потом я узнал, что далеко не все любили этот спектакль… И, конечно, все последующие работы совместные – в «Дон Жуане», когда мы, молодые, сидели в кулисах между выходами и засматривались на Богданова и других, отмечали новые нюансы, интонации. По-своему оценивали работу старших коллег. Для нас это было и школой, и праздником. «Дон Жуан» был одним из первых спектаклей, который я репетировал с командой от начала до конца (не ввод). Это сейчас мы уже слегка «одервенели», а тогда, первое время, чуть ли не слезы у всех, когда дядя Володя во втором акте говорил свою реплику: «Вы мне за то и нравитесь, что говорите все напрямик, без обиняков…», — и все в одном порыве: «а вот сегодня вообще на разрыв!». Много открытий связано и с гастролями, и вообще с театром.
Я очень рад, что я успел принять участие в спектакле «Мистификатор», где Владимир Богданов исполнял главную роль Георга. Множество раз я пересматривал этот спектакль опять же с участием Владимира Аркадьевича. А на закрытие спектакля вышли все актеры (в том числе и я), кто когда-либо вводился на роль санитаров в этом спектакле. Таким образом, нам удалось удивить и насмешить всех участников спектакля, в том числе и Богданова.
Понятно, что мы, актеры, друг на друга смотрим, выбираем себе учителей, тех, с кого брать пример, у кого учиться каким-то навыкам, у кого что подсмотреть, где к себе применить. И, конечно, для меня в нашем театре дядя Володя – один из первых. Но еще очень важно в нужный момент намекнуть, подсказать, как правильно жить и существовать в театре, в этом театре, и в репертуарном театре. И Владимир Аркадьевич для меня это сделал. К сожалению, сегодня мы, работники репертуарных театров, становимся какими-то динозаврами, на нас так все подозрительно смотрят – а что, вы еще в театре работаете? Да. В Комиссаржевке? Да. Как у вас на это хватает терпения? Сейчас смысл существования — это антрепризы, свободные художества. И важно в этот момент на кого-то опереться, иметь перед собой пример. Спасибо Вам за это, Владимир Аркадиевич. Спасибо, Дядя Вова.
Актер театра им.В.Ф.Комиссаржевской Владимир Крылов: Удивительный, профессиональный, яркий, харизматичный, непохожий на других артистов человек. Есть артисты, которые выходят, и все вокруг начинают играть хорошо. Володя Богданов относится к таким артистам, к такому типу артистов, с которыми рядом невозможно играть плохо. Играя с ним, ты начинаешь играть…. лучше. То есть обучение, если мы говорим об обучении как таковом, происходит не на расстоянии, когда ты наблюдаешь за человеком, а когда ты В СЦЕНЕ с ним.. Я, например, после его исполнения, не могу смотреть на других артистов в этой же роли как в наших спектаклях, так и в одноименных спектаклях других театров. Он настолько яркий, что его темперамент заставляет «включаться» другим артистам. Он работает на 200%, выкладывается на 200%. Лучшего партнера вообще сложно себе придумать. Он очень конкретный и….тонкий. Он просто настоящий артист. Это сочетание очень редкое – яркий и тонкий артист. Потому что бывает – либо одно, либо – другое. А у него сочетание удивительное, он ловит все нюансы, и поэтому я очень счастлив, когда с ним работаю. Многие артисты думают про себя, что на сцене они гораздо искреннее, чем в жизни. А у Богданова это действительно получается. Он правильно выбрал профессию, или профессия выбрала его.
7 октября 2014 года заслуженному артисту России, актеру Театра им.В.Ф.Комиссаржевской Владимиру Богданову исполняется 55 лет.
С 1986 года служит артист в Театре им.В.Ф.Комиссаржевской. Сыграл десятки ярких разноплановых ролей, стал лауреатом и номинантом высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» («Дон Жуан» — роль Сганареля; «Живой товар» — роль Ивана Бугрова), лауреатом Всероссийского Пушкинского конкурса артистов-чтецов и Международного конкурса им. Михаила Чехова. «Проникновенный богдановский монолог», комедийность на грани гротеска и психологическая достоверность актерского существования стали его визитной карточкой. Большая популярность пришла к актеру в кино: первой крупной удачей мирового уровня стала его роль Бормана в фильме А. Сокурова «Молох». Список фильмов и сериалов с его участием весьма обширен: «Империя под ударом», «Время Синдбада», «Белая гвардия», «Бездна», «Правило лабиринта», «Глухарь», «Мальчики-девочки», «Полонез Кречинского», «Одна любовь души моей», «Пушкин: последняя дуэль», «Короткое дыхание», «Грозовые ворота», «Перстень наследника династии», «Гибель Империи», «Подлинная история поручика Ржевского», «Фабрика грез», «Женский роман», «Недлинные истории», «Челябумбия», «У нас все дома», «Дебюсси, или Мадемуазель Шу-Шу», «Бухта смерти», «Все началось в Харбине», «Гость», «Хмуров», «Как закалялась сталь» (документальный фильм), «Одессит», «На крыльях» и многие другие. 13, 28, 29 и 30 октября артиста можно увидеть в спектаклях театра: «Живой товар», «Доходное место», «Тюркаре».
Заслуженная артистка России Елена Симонова:
Хочу использовать возможность и публично признаться в любви моему партнеру, другу и бесконечно талантливому актеру Владимиру Аркадьевичу Богданову. С Володей нас связывают очень теплые доверительные отношения на протяжении всей моей творческой жизни. Сначала это было заочное знакомство: еще в институте я слышала легенды о гениальном студенте, игравшем Санчо Пансо так, что за него бились многие театры Ленинграда. Затем я ощутила бережное отношение Володи ко мне как к молодой начинающей актрисе, только что пришедшей в театр (мы долгое время бок о бок работали в массовых сценах театра…). И, наконец, наша главная встреча с Володей – в спектакле «Мистификатор». Это был его второй приход в наш театр. Володя, как настоящая творческая личность, долгое время находился в поиске своего театра. Сначала это был Ленком (сегодня – Балтийский дом), потом – Театр им.В.Ф.Комиссаржевской, а затем он создавал свой театр «Хамелеон» с Е. Ганелиным и К.Черноземовым. И даже пытался (вполне успешно) преподавать. И, на моё счастье, наконец, снова вернулся в Театр им.В.Ф.Комиссаржевской. На счастье, потому что судьба подарила мне встречу с глубоким, талантливым и очень умным артистом и человеком. Володе подвластны все жанры. Своей игрой он может как заставлять плакать, так и вызывать гомерический хохот. Его герои – это, как правило, очень глубокие, сильные личности. Обладая характерной внешностью, Володя с легкостью может играть героев, потому что в нем есть (что теперь редко встречается в театре) – мужик. Он таков и в жизни. Человек бескомпромиссный, не боящийся выражать свое мнение (не только в кулуарах), поэтому его многие уважают и даже побаиваются. А не любить его невозможно! Володя – артист редкого обаяния: обаяния уровня Леонова, Калягина, Равиковича….
Я желаю себе новых творческих встреч с Володей, потому что с ним всегда растешь, до него дотягиваешься. Это как в теннисе – интересно и азартно играть с сильным партнером. Так азартно мы начинали создавать спектакль «Мистификатор», который до сих пор вызывает у нас обоих ностальгию. Спектакль, на котором, как мне кажется, мы оба выросли как драматические артисты. А наши характерные дуэты в спектаклях Игоря Коняева («Доходное место» и «Тюркаре») доставляют удовольствие, смею надеяться, не только нам, но и зрителям.