Новости

Дорогие друзья! В связи с болезнью артистки спектакль «Про Любовь» заменяется на спектакль-встречу с народным артистом России Иваном Краско «О любви…». Музыкальное сопровождение - заслуженный артист России Марк Бек. Билеты действительны. Приносим свои извинения и надеемся на понимание. Будьте здоровы!

«Анна в тропиках» - пьеса американско-кубинского драматурга Нило Круза, за которую автор получил Пулитцеровскую премию. Постановка Александра Баргмана: «Мы не хотим заниматься исследованием и воспроизведением этнических и географических особенностей жизни кубинских эмигрантов во Флориде. Тем более, что действие происходит в 20-х годах двадцатого века. Пьеса ценна не только терпким колоритом… Она имеет сакральные наполнения и смыслы, поэтому наш спектакль – своего рода притча. Пьеса Нило Круза иногда кажется слишком романтичной, иногда – острой и алогичной. Ее осколочность, разножанровость завораживают и ведут в сочинение особенной истории… Истории, которая для всех работников табачной фабрики оказалась в некотором смысле судьбоносной после приезда Чтеца… "
Постановка Александра Баргмана. В спектакле заняты: заслуженные артисты России Маргарита Бычкова, Евгений Иванов; артисты Инна Анциферова, Анна Вартаньян, Екатерина Карманова, Варя Светлова, Ангелина Столярова, Александра Сыдорук , Елизавета Фалилеева, Игорь Андреев, Егор Бакулин, Богдан Гудыменко, Александр Макин, Денис Пьянов, Егор Шмыга.

Евгений Иванов родился 5 января 1967 года в Казани, в 1991 году окончил Свердловский театральный институт, много и плодотворно работал в провинции. На сцене Бешкекского русского драматического театра им. Н. Крупской им были сыграны роли, отмеченные высшими наградами. В театре им. В.Ф. Комиссаржевской служит с 1995 года.
Художественный руководитель Театра ВИКТОР НОВИКОВ: «Как-то очень быстро всё произошло – и вот Женя уже 25 лет работает в театре им.В.Ф.Комиссаржевской. Его пригласил Слава Пази, который сразу занял актера в спектакле «Игрок». Когда Пази переходил в театр Ленсовета, он позвал Женю с собой. И, я думаю, Женя сделал правильный выбор – остался в театре им.В.Ф.Комиссаржевской и занял своё достойное место. За это время он сыграл большое количество ролей. И хотелось бы отметить последние его роли в спектаклях «Обломов», «Если бы знать…», «Доктор Живаго» и «Прикинь, что ты – Бог»: думаю, что это самые интересные работы. Сейчас он вместе с Александром Баргманом репетирует в спектакле по пьесе Нило Круза «Анна в тропиках», где играет Каренина. Я видел репетиции, и у меня сложилось впечатление, что у Жени может получиться значительная работа».

18 августа народная артистка России Галина Короткевич отметит 99 лет. В жизни актрисы было многое - война, блокада, всенародная известность и забвение, сложные годы становления, великолепные учителя и режиссеры, семья, театры и роли... Она никогда не унывала и, входя в театр, несла на своих точеных ножках феерическую энергию, мощный заряд хорошего настроения и сияние подлинного таланта.
Художественный руководитель Виктор Новиков: "Галина Петровна – одна из самых удивительных актрис не только нашего театра, нашего города, но и всей страны. До сих пор живы зрители послевоенного времени, почитатели ее таланта. Она была подлинной звездой середины прошлого века. После выхода на экраны фильма «Весна в Москве» вся страна напевала песенку ее героини – Нади Ковровой. Работая в театре Ленсовета у таких мощных режиссеров, как Н. Бромлей и Н. Акимов, она стала звездой сцены. В составе концертной бригады она, будучи студенткой Театрального института, выступала перед бойцами во время блокады Ленинграда. В нашем театре, куда пришла Галина Петровна в 1962 году, ее талант раскрылся новыми гранями. И, несмотря на то, что вот уже несколько лет Галина Короткевич не выходит на сцену, мы не устаем признаваться в любви этой великолепной актрисе, несгибаемой личности, удивительному человеку.

Татьяна Кузнецова – одна из самых необычных и самых подходящих Петербургу актрис. В каком-то внутреннем дуэте она сливается с этим городом в единое целое, не боясь раствориться в его множественности, в его громадах, в его суровом величии. И город-великан нежно обнимает это хрупкое воплощение женственности, эти прозрачные глаза в пол-лица, эту нездешнюю улыбку, этот странный, почти болезненный излом тела, даря взамен ей невероятную силу актерского воздействия…. Окончив в 1985 году театральный институт на курсе мастера Рубена Агамирзяна, она, конечно же, пришла в Театр им.В.Ф.Комиссаржевской. Первой выдающейся работой стала ее Анна Франк в спектакле мастера – Рубена Агамирзяна. Потом были «Цезарь и Клеопатра», «Французские штучки», и, как удар грома, - «Дама с камелиями» и «Месяц в деревне». В 2001 –неожиданный поворот - она уходит в театр им.Пушкина (Александринский театр), где сыграла Раневскую в «Вишневом саде», фру Линне в «Норе» и др. В 2012 году Татьяна Кузнецова вернулась в родной театр, где вновь напомнила о себе ролью Джулии Ламберт в спектакле «Театр». В декабре в рамках цикла «Театральные встречи» состоялся творческий вечер актрисы, где она, как и в спектакле «Я вернулся в мой город», рассказывает о своем Петербурге, и мы вновь слышим ту особую мелодию, свойственную только ей….
Подробнее – в развернутой новости:

Очень сложно называть эту актрису Натальей Анатольевной. Да, она в том возрасте, когда почтение и уважение этого требуют, но поверьте – через минуту общения с ней вновь, как радуга после дождя, просвечивают в ее облике те юные веснушки, два рыжих хвоста, та невероятного обаяния улыбка, которые так приглянулись на вступительных экзаменах Рубену Агамирзяну. Она была его любимицей, его гарантом хорошего настроения. В ее послужном списке в театре им.В.Ф.Комиссаржевской - более семидесяти разноплановых ролей: от лирических, социально-героических до острохарактерных и гротесковых. Сегодня Наталья Четверикова играет и в классических, и в современных спектаклях. Играет ярко, глубоко, открыв в себе новую грань существования, особый драматизм, который дается человеку только с опытом и талантом. В спектакле «Прикинь, что ты – Бог» она - надзирательница, сердце которой раздирается и умирает вместе с измученной заключенной; в спектакле-концерте «Я вернулся в мой город» она увлеченно рассказывает о своем удивительном знакомстве с Булатом Окуджавой; в «Обломове» ее тётушка строга и величественна, но вдруг проглядывает в ней женское лукавство, образ той самой девчонки-хохотушки, которая продолжает жить в актрисе и дарит всем вокруг солнце. Хочется пожелать солнечной Наташе, мудрой и терпимой Наталье Анатольевне здоровья и новых работ в любимом театре. Вы - наши скрепы любви….

Известный «поэт» природы Михаил Пришвин прожил очень интересную жизнь. В начальной школе мальчик очень плохо учился, но в дальнейшем учеба стала привлекать будущего писателя: после Александровского реального училища поступил в Рижский политехникум, но за участие в марксистских кружках был осужден и исключен. К 1900 году перебирается в Германию, где через два года оканчивает университет в Лейпциге. Возвратившись на родину, работает сельским агрономом, в 1906 году пишет первый рассказ «Сашок», увлекается фольклором и этнографией, много путешествует, попутно создавая путевые очерки. В годы Первой мировой Пришвин работал корреспондентом на фронте, после Октябрьской революции вел преподавательскую и краеведческую деятельность, работал агрономом. Годы Великой Отечественной вся семья Пришвина проводит в глухой деревушке у Переславля Залесского Рассказ «Таинственный ящик» учит детей не терять самообладания в безвыходном положении и помнить, что главное оружие человека - ум и находчивость.
Смотрите здесь>>

Яркая, стильная, ироничная, с великолепным чувством юмора, талантливая и смелая – это сегодняшняя Елена Симонова, заслуженная артистка России, одна из любимых учениц Рубена Агамирзяна.
3 июля актриса отмечает 35 лет творческой деятельности и служения в Театре им.В.Ф.Комиссаржевской. Удивительно сложилась судьба той маленькой, как ей тогда казалось, невзрачной девочки: «мимо театрального института я проходила дважды, делая вид, что не имею к нему никакого отношения. Столько красавцев, красавиц и талантливых людей я не видела нигде. Когда шли эти раскрепощенные свободные люди, я делала вид, что иду просто мимо …» (из интервью с Е.Симоновой)
Ее дебют – роль Кати в спектакле «Дети Ванюшина». С годами менялось амплуа, задачи, наполнение. Неизменным осталась большая требовательность к себе, партнерам, режиссерам. Но спасение приходит из двух источников: это ирония и любовь: «Но главное – это все равно любовь. Любовь близких, родных, зрителей, коллег, моя собственная любовь к этому театру и людям, которые меня здесь окружают» (из интервью).
А вот что касается иронии – в честь творческого юбилея актрисы предлагаем к просмотру сонет Шекспира №21 в исполнении великолепного дуэта (в рамках актерского фильма «День Шекспира в театре» в период самоизоляции).
Смотрите здесь>>

Мы продолжаем рубрику «Ах, юбилей…». Заслуженная артистка России Татьяна Самарина, выпускница курса Рубена Агамирзяна, вместе с однокурсником Г.Корольчуком сразу после окончания института пришла в Театр им.В.Ф.Комиссаржевской и служит здесь уже 50 лет. Самой первой ее работой стала водевильная Лиза Синичкина. Со временем нежных девушек сменили глубокие драматические роли: Царица Марья, Ирина, Мария Нагая в знаменитой «царской» трилогии, Елена в «Днях Турбиных», Тамара в «Колыме», Екатерина в «Шуте Балакиреве», Дорис в спектакле «С тобой и без тебя», Вроцлава в «Эросе» - ее героини взрослели вместе с актрисой, закрепляя за ней право на глубокий драматизм.
Татьяна Самарина, обладая безоговорочной красотой, как ни странно, никогда не мечтала быть актрисой. Она могла стать великолепным преподавателем литературы, защитить диссертацию по философии, водить уникальные экскурсии, писать искусствоведческие статьи. Но, выбрав актерский путь, она украсила ленинградскую-петербургскую школу и сцену. Сегодня актрису можно увидеть в спектаклях «Театр» и «Матрёнин двор».
Более подробно - в расширенной новости.

Дорогие друзья! Сегодня мы начинаем рубрику «Ах, юбилей, юбилей, юбилей!».
1 июля – в театре стразу три творческих юбилея. А начнем мы с Башмачкина, Синичкина, Труффальдино, Швейка, Анучкина, Нодара, Шута, царя Федора, Николки, Незнайки, Ковьеля, Кота в сапогах, Робеспьера, Коробочки, Лакосты, Ворона, Санина, Тромбона, Веденяпина, Игнатьича – все эти роли сыграны, талантливо «написаны» народным артистом России Георгием Корольчуком.
Георгий Корольчук – человек редкий, «штучный», уникальный. Потому, что за множеством умений, талантов, деланий он остается верен себе, своим выбранным идеалам, ориентирам и – ЛЮДЯМ. Редко кто сейчас умеет смотреть не по касательной, а в глаза, в душу человека. Можно много рассказывать о заслугах Г.Корольчука: об актерских достижениях в театре и кино, режиссерских работах и собственном семейном театре, о творческих вечерах, телеспектаклях и прочитанных книгах на радио. 75 спектаклей, 43 роли в кино, около 10 режиссерских работ, постановки к юбилеям и событиям театра. 50 лет в профессии – это не шутка. А полвека в одном театре – это судьба.
Более подробно - в расширенной новости.